Kalem Çizim Sanatı

Sert gölgeler

Hususiyet	Yanıt
Grafit çizimi	Grafit çizimi, grafit kalemler kullanarak fotoğraf kurmayı elde eden bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif efektler kurmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
Kalem çizimi	Kalem çizimi, resimler kurmak için kalemlerin kullanıldığı bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif efektler kurmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
İnce çizim	İnce çizim, ayrıntılara yayınlanan dikkat ve ince gölgelendirme ve dokuların kullanımıyla karakterize edilen bir çizim türüdür. Ustalaşması zor bir ortamdır, sadece çarpıcı sonuçlar üretebilir.
Çizim teknikleri	Grafit kalemlerle kullanılabilen oldukça muhtelif çizim teknikleri vardır. En yaygın tekniklerden bazıları tarama, çapraz tarama, noktalama ve harmanlamadır.
Sanat eğitimi	Sanat eğitimi, insanlara sanatı öğretme sürecidir. Resmi sanat okullarından gayri resmi derslere ve atölyelere kadar muhtelif ortamlarda yapılabilir.

II. Kalem Çizimi

Kalem çizimi, yüzyıllardır sanatçılar tarafınca kullanılan oldukça yönlü ve anlatım edici bir ortamdır. Malum en eski kalem çizimleri 16. yüzyıla dayanır ve kurşun kalemler kullanılarak yapılırdı. Bu kalemler kurşun ve kil karışımından yapılırdı ve nispeten yumuşak ve lekelenmesi kolaydı. 18. yüzyılda daha sert olan ve daha keskin çizgiler üreten grafit kalemler tanıtıldı. Grafit kalemler hızla kalem çizimi için tercih edilen ortam halini aldı ve bugün hala en popüler seçimdir.

Kalem çizimi, realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif sanat eserleri yaratmak için kullanılmıştır. Hem ayrıntılı bununla beraber etkisinde bırakan çizimler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Kalem çizimi bununla beraber nispeten ucuz bir ortamdır, bu da onu her seviyedeki sanatçı için erişilebilir kılar.

En meşhur kalem çizimlerinden bazıları Leonardo da Vinci'nin çizimleridir. Mona LisaAlbrecht Dürer'in Melankoli Ive Edgar Degas'nın Ufak DansçıBu çizimler, kurşun kalem çiziminin sanatla alakalı anlatım aracı olarak gücünün kanıtıdır.

III. Kalem Çizimi İçin Araçlar ve Malzemeler

Kalem çizimi için gerekseme duyacağınız araçlar ve malzemeler, kabiliyet seviyenize ve oluşturduğunuz çizim türüne bağlı olarak değişecektir. Sadece, gerekseme duyacağınız birtakım temel malzemeler şunlardır:

• Muhtelif derecelerde grafit kalemler
• Bir harmanlama kütüğü yahut tortillon
• Bir silgi
• Üstüne çizim yapılabilecek bir çizim tahtası yahut başka bir yüzey
• Bir kalemtıraş

Ek olarak aşağıdakiler şeklinde birtakım öteki isteğe bağlı kaynaklara da yatırım yapmak isteyebilirsiniz:

• Yoğrulmuş bir silgi
• Bir conte boya kalemi
• Beyaz kömür kalemi
• Muhtelif kağıtlar

Kalem çizimi için kullanabileceğiniz değişik araçlar ve malzemeler hakkındaki daha çok data için lütfen şu makalemize bakın: Çizim İçin Doğru Kalemleri Seçmek.

IV. Kalem Çizim Teknikleri

Kalem çizimleri kurmak için kullanılabilecek oldukça muhtelif teknikler vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Doğrusal tarama
• Çapraz çizgi
• Benekleme
• Sürünerek
• Harmanlama

Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sözgelişi doğrusal tarama, keskin çizgiler ve detaylar yaratmanın iyi bir yoludur. Çapraz tarama, derinlik ve doku hissi yaratmak için kullanılabilir. Noktalama, yumuşak, atmosferik bir tesir yaratmak için kullanılabilir. Karıştırma, renkleri karıştırmak ve pürüzsüz geçişler yaratmak için kullanılabilir. Karıştırma, pürüzsüz, eşit bir yüzey yaratmak için kullanılabilir.

Değişik kalem çizim tekniklerini öğrenmenin en iyi yolu, bu tarz şeyleri kendiniz denemektir. Değişik kağıt türlerinde değişik teknikleri kontrol edin ve ne sonuçlar elde ettiğinizi görün. Ek olarak çevrimiçi ve kitaplarda birçok faydalı öğretici bulabilirsiniz.

V. Kalem Çiziminde Kompozisyon ve Bakış açısı

Kompozisyon, görsel olarak hoş ve etken bir imaj kurmak için bir çizimdeki öğelerin düzenlenmesidir. Bakış açısı, nesnelerin uzaklaştıkça boyutlarının küçüldüğü halde görünmesidir. Hem kompozisyon bununla beraber bakış açısı, kalem çiziminin temel öğeleridir ve bu tarz şeyleri etken bir halde iyi mi kullanacağınızı kestirmek, daha realist ve görsel olarak cazibeli çizimler oluşturmanıza destek olabilir.

Kalem çizimlerinizde kullanabileceğiniz birçok değişik kompozisyon tekniği vardır. En yaygın kompozisyon tekniklerinden bazıları şunlardır:

• Balans: Dengeli bir kompozisyon, öğelerin çizim süresince eşit olarak dağıtıldığı bir kompozisyondur.
• Vurgu: Çizimde bir öğenin öbürlerinden daha bariz hale getirilmesiyle vurgu yaratılır.
• Yönlendirici çizgiler: Yönlendirici çizgiler, izleyicinin gözünü çizim süresince çeken çizgilerdir.
• Olumsuz alan: Olumsuz alan, bir çizimdeki nesnelerin etrafındaki ve arasındaki alandır.

Bakış açısı, nesnelerin uzaklaştıkça boyutlarının küçüldüğü izlenimini veren bir yoldur. İki ana bakış açısı türü vardır: tek nokta perspektifi ve iki nokta perspektifi.

Tek nokta perspektifinde, bir çizimdeki bütün paralel çizgiler ufuk çizgisinde tek bir noktada birleşir. Bu tür bakış açısı çoğu zaman direkt önden görülen nesnelerin realist görüntülerini kurmak için kullanılır.

İki nokta perspektifinde, ufuk çizgisinde iki kaybolma noktası vardır. Bu tür bakış açısı çoğu zaman bir açıdan bakıldığında nesnelerin realist görüntülerini kurmak için kullanılır.

Kompozisyon ve perspektifi etken bir halde iyi mi kullanacağınızı kestirmek, daha realist ve görsel olarak cazibeli kalem çizimleri oluşturmanıza destek olabilir. Değişik kompozisyon teknikleri ve bakış açısı deneyerek, öğelerinizi düzenlemenin ve çizimlerinizde derinlik yanılsaması yaratmanın en iyi yolunu bulabilirsiniz.

VI. Kalem Çiziminde Gölgelendirme ve Doku

Gölgelendirme ve doku, kalem çiziminin iki temel öğesidir. Değişik tarama teknikleri kullanarak, ince gölgelerden trajik vurgulara kadar muhtelif efektler yaratabilirsiniz.

Pürüzsüz, eşit bir gölge kurmak için paralel tarama çizgileri kullanın. Daha dokulu bir tesir kurmak için çapraz tarama çizgileri yahut noktalama kullanın. Benzersiz ve ilgi çekici bir tesir kurmak için tarama tekniklerinin bir kombinasyonunu da kullanabilirsiniz.

Gölgelendirme yaparken fer kaynağının yönüne dikkat etmek önemlidir. Gölgeler, fer kaynağından uzak taraftaki nesnenin en koyusu olacaktır. Vurgular, fer kaynağına bakan taraftaki nesnenin en parlakı olacaktır.

Ek olarak derinlik yanılsaması yaratmak için gölgelendirmeyi de kullanabilirsiniz. Ön plandaki nesneleri arka plandaki nesnelerden daha yoğun gölgelendirerek bir bakış açısı duygusu yaratabilirsiniz.

Muhtelif gölgelendirme ve doku efektleri yaratmak için değişik tarama teknikleri ve fer kaynakları kontrol edin. Ne kadar oldukça ergonomik yapmış olursanız, gölgelendirme becerileriniz o denli iyi hale gelecektir.

VII. Boya Kalemi Çizimleri

Kalem çizimlerini boyamak, işinize yaşam ve derinlik katmanın keyifli ve ödüllendirici bir yolu olabilir. Kalem çizimlerini boyamanın birkaç değişik yolu vardır ve her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır.

Kalem çizimlerini renklendirmenin bir yolu renkli kalemler kullanmaktır. Bu en geleneksel yöntemdir ve geniş bir renk ve efekt yelpazesi oluşturmanıza imkan tanır. Sadece, süre alıcı olabilir ve pürüzsüz, harmanlanmış bir manzara elde etmek zor olabilir.

Kalem çizimlerini renklendirmenin bir öteki yolu da sulu boya kullanmaktır. Bu, renk eklemenin süratli ve rahat bir yolu olabilir ve güzel, resimsel bir tesir yaratabilir. Sadece, kullandığınız su miktarını denetlemek zor olabilir ve realist bir manzara elde etmek zor olabilir.

En son, akrilik boyalar kullanarak kalem çizimlerini de renklendirebilirsiniz. Yürekli, dokulu bir manzara yaratmak istiyorsanız bu iyi bir seçenek olabilir. Sadece renkleri harmanlamak zor olabilir ve pürüzsüz bir netice elde etmek zor olabilir.

Hangi yöntemi seçerseniz seçin, kalem çizimlerinizi etken bir halde renklendirmenize destek olabilecek birkaç ipucu var.

Ilk olarak kaliteli bir kağıt seçerek başlayın. Bu, renklerin akmasını ve lekelenmesini önlemeye destek olacaktır.

İkincisi, renklendirirken hafifçe baskı uygulayın. Bu, renklerin çamurlu olmasını önlemeye destek olacaktır.

Üçüncüsü, renkleri kademeli olarak karıştırın. Bu, pürüzsüz, kusursuz bir manzara yaratmaya destek olacaktır.

En son, değişik renkler ve tekniklerle denemeler yapmaktan korkmayın. Kalem çizimlerini renklendirmeyi öğrenmenin en iyi yolu ergonomik yapmaktır!

Kalem Çizimlerinin Bitirilmesi ve Çerçevelenmesi

Kalem çiziminizi tamamladıktan sonrasında onu bitirmek ve sergilemeye hazır hale getirmek için yapabileceğiniz birkaç şey var.

ilk başlarda çizimi tozdan ve parmak izlerinden korumanız gerekecektir. Bunu, üstüne sabitleyici sprey sıkarak yapabilirsiniz. Sabitleyici sprey ek olarak çizimin lekelenmesini önlemeye destek olacaktır.

Sonrasında, çizimi iyi mi çerçevelemek istediğinize karar vermeniz gerekecektir. Bir kalem çizimini çerçevelemenin birçok değişik yolu vardır, bundan dolayı çiziminize ve şahsi karakterinize en müsait seçeneği seçmeniz gerekecektir.

Ufak bir çizimi çerçeveliyorsanız, bayağı bir paspartu ve çerçeve kullanmak isteyebilirsiniz. Daha büyük bir çizim için, daha detaylı bir çerçeve kullanmak isteyebilirsiniz. Ek olarak çizimi bir gölge kutuya yahut bir vitrine yerleştirmeyi de seçebilirsiniz.

Çiziminizi çerçevelettikten sonrasında duvara asabilir yahut rafta sergileyebilirsiniz.

İşte bir kurşun kalem çizimini çerçevelemek için birkaç ipucu:

• Çiziminize müsait boyutta bir çerçeve seçin.
• Çizimin tarzına müsait bir çerçeve seçin.
• Çizimi camdan korumak için bir paspas kullanın.
• Çizimi arşiv bandıyla çerçevenin arkasına sabitleyin.

Bu ipuçlarını takip ederek kalem çizimlerinizi hem güzel bununla beraber kalıcı bir halde sergileyebilirsiniz.

IX. Kalem Çizimlerinizi Paylaşma ve Görüntüleme

Bir kalem çizimini tamamladıktan sonrasında, bunu başkalarıyla paylaşmak yahut evinizde yahut ofisinizde sergilemek isteyebilirsiniz. Bunu yapmanın birkaç değişik yolu vardır.

Bir seçenek, çizimi tarayıp bir resim paylaşım sitesine yüklemektir, sözgelişi: DeviantSanat yahut FlickrBu, çalışmalarınızı daha geniş bir kitleyle paylaşmanın ve öteki sanatçılardan geri bildirim almanın mükemmel bir yoludur.

Başka bir seçenek de çizimi yazdırıp çerçevelemektir. Bu, çalışmanızı evinizde yahut ofisinizde sergilemenin ve arkadaşlarınıza ve ailenize göstermenin mükemmel bir yoludur.

Şayet kalem çizimlerinizi satmak istiyorsanız, bunu çevrimiçi bir sanat galerisi vesilesiyle yapabilirsiniz, sözgelişi: Saatchi Sanatı yahut Sanat alanıÇizimlerinizi kendi internet siteniz yahut blogunuz vesilesiyle da pazarlayabilirsiniz.

Kalem çizimlerinizi iyi mi paylaşmayı ve sergilemeyi seçerseniz seçin, yapmış olduğunuz işle gurur duymayı ve sanat yaratma döneminin tadını çıkarmayı ihmal etmeyin.

S: Grafiti çizimi ile kurşun kalem çizimi arasındaki ayrım nelerdir?

A: Grafit çizimi ve kalem çizimi, çoğunlukla birbirinin yerine kullanılan iki terimdir, sadece aslen ikisi içinde ufak bir ayrım vardır. Grafit çizimi, yumuşak ve koyu, pürüzsüz bir çizgi üreten bir kurşun bileşiğinden meydana getirilen grafit kalemlerin kullanımını anlatım eder. Kalem çizimi, grafit kalemler, renkli kalemler ve kömür kalemleri dahil olmak suretiyle her türlü kalemin kullanımını anlatım edebilir.

S: Grafit kalemlerin değişik türleri nedir?

A: Her biri kendine has özelliklere haiz muhtelif değişik grafit kalem türleri vardır. En yaygın grafit kalem türleri HB, B ve 2B'dir. HB kalemler, denetim edilmesi rahat orta koyulukta bir çizgi ürettikleri için yeni başlayanlar için iyi bir genel seçimdir. B kalemler, HB kalemlerden daha koyu bir çizgi üretirken, 2B kalemler hepsinden daha koyu bir çizgi üretir.

S: Grafit çiziminde temel teknikler nedir?

A: Grafit çizimi için temel teknikler içinde tarama, çapraz tarama ve noktalama bulunur. Tarama, ton efekti yaratmak için üst üste binen çizgiler oluşturma sürecidir. Çapraz tarama, daha bariz ton efekti yaratmak için kesişen iki çizgi seti oluşturma sürecidir. Noktalama, ton efekti yaratmak için ufak noktalar oluşturma sürecidir.

Grafit çizimi, realist portrelerden soyut manzaralara kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Grafit çiziminin en zorlayıcı yönlerinden biri derinlik ve ebat hissi yaratmaktır. Bu yazıda, grafit çizimlerinizde bakış açısı yaratmak için birtakım ipuçlarını ve teknikleri tartışacağız.

Bakış açısı çiziminin temellerini tartışarak başlayacağız. Bakış açısı, 3d nesneleri iki boyutlu bir yüzeyde temsil etme sistemidir. Üç ana bakış açısı türü vardır: tek nokta perspektifi, iki nokta perspektifi ve üç nokta perspektifi.

Tek nokta perspektifinde, bütün paralel çizgiler ufuk çizgisinde tek bir kaybolma noktasında birleşir. Bu tür bakış açısı çoğu zaman realist kent manzaraları ve manzaralar kurmak için kullanılır.

İki nokta perspektifinde, ufuk çizgisinde iki kaybolma noktası vardır. Bu tür bakış açısı çoğu zaman bir açıdan görülen iç mekan sahneleri ve nesneler kurmak için kullanılır.

Üç nokta perspektifinde, ufuk çizgisinde üç kaybolma noktası vardır. Bu tür bakış açısı çizimde nadiren kullanılır, sadece oldukça trajik etkisinde bırakır yaratmak için kullanılabilir.

Bakış açısı çiziminin temellerini anladığınızda, grafit çizimlerinizde derinlik ve ebat yaratmak için değişik teknikler denemeye başlayabilirsiniz. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Gölgelendirme
• Çapraz çizgi
• Vurgulama
• Gölgeler kurmak

Bu teknikleri kullanarak grafit çizimlerinizde derinlik ve gerçekçilik hissi yaratabilirsiniz. Ergonomik yaparak arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek çarpıcı sanat eserleri yaratabileceksiniz.

Grafit çizimlerinizde bakış açısı kurmak için birtakım ek ipuçları:

• Gölge ve vurgular kurmak için bir fer deposu kullanın.
• Derinlik hissi yaratmak için çizgilerinizin kalınlığını değiştirin.
• Değişik efektler yaratmak için değişik kalem türleri kullanın.
• Gözlem yapmaktan korkmayın!

Birazcık ergonomik yaparak, bulan herkesi etkileyecek çarpıcı grafit çizimler yaratabileceksiniz. Bu halde ne bekliyorsunuz? Bir kalem alın ve çizmeye başlayın!

Hususiyet	Tarif
Grafit çizimi	Grafit kalemler kullanılarak muhtelif tonlar ve değerler yaratılan bir çizim türüdür.
Bakış açısı çizimi	Çizimde derinlik ve uzaklık yanılsaması yaratma tekniği.
Kalem gölgelendirme	Bir çizimde gölge ve vurgu oluşturma tekniği.
3D çizim	Üç ebat yanılsaması yaratan bir çizim türüdür.
Çizim teknikleri	Bir çizimde değişik efektler yaratmak için kullanılabilecek muhtelif teknikler.

II. Kalem Çizimi

Kalem çizimi, yüzyıllardır oldukça muhtelif resimler kurmak için kullanılan oldukça yönlü bir sanat biçimidir. Malum en eski kalemler, 16. yüzyılda İngiltere'deki Borrowdale Vadisi'nde bulunan grafit çubuklarından yapılmıştır. Bu kalemler oldukça yumuşaktı ve koyu, lekeli bir çizgi üretiyordu. 17. yüzyılda, grafit ve kil karışımından meydana getirilen kurşun kalemler geliştirildi. Kurşun kalemler grafit kalemlerden daha sertti ve daha aleni, daha emin bir çizgi üretiyordu.

18. yüzyılda kalemler seri üretilmeye başlandı ve sanatçılar içinde giderek daha popüler hale geldi. Kalemler, Leonardo da Vinci, Michelangelo ve Rembrandt şeklinde sanatçılar tarafınca tarihin en meşhur sanat eserlerinden kimilerini yaratmak için kullanıldı.

19. yüzyılda kalemler ahşap, metal ve plastik şeklinde muhtelif malzemelerden yapılıyordu. Kalemler ek olarak daha geniş bir renk yelpazesinde mevcut hale geldi ve bu da onları sanatçılar için daha da oldukça yönlü hale getirdi.

Günümüzde kalemler hala en popüler çizim araçlarından biridir ve her seviyedeki sanatçı tarafınca kullanılmaktadır. Kalemler, duyarlı çizgi çizimlerinden yürekli, etkisinde bırakan eskizlere kadar oldukça muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir.

III. Değişik Kalem Türleri

Piyasada birçok değişik kalem türü mevcuttur ve her birinin kendine has özellikleri vardır. Seçeceğiniz kalem türü, üstünde çalıştığınız projeye ve şahsi tercihlerinize bağlı olacaktır.

En yaygın kalem türlerinden bazıları şunlardır:

• Sert kalemler (H): Bu kalemler yüksek kurşun içeriğine haizdir ve hafifçe, narin bir çizgi üretir. Hafifçe detayların çizimi ve eskizleri için idealdir.
• Orta kalemler (HB): Bu kalemler orta kurşun içeriğine haizdir ve ne oldukça aleni ne de oldukça koyu olan dengeli bir çizgi üretir. Genel çizim ve taslak için iyi bir oldukça yönlü kalemdir.
• Yumuşak kalemler (B): Bu kalemler düşük kurşun içeriğine haizdir ve koyu, kalınca bir çizgi üretir. Çizimlerinize gölgelendirme ve derinlik katmak için idealdir.

Kalemler, uçlarının sertliğine ayrıca şekillerine bakılırsa de sınıflandırılabilir. En yaygın şekiller yuvarlak, altıgen ve üçgendir. Yuvarlak kalemler en oldukça yönlü ve tutması kolay olanlardır, altıgen ve üçgen kalemler ise kalemin yuvarlanmasını önlemeye destek verir.

Bir kalem seçerken, üstünde çalıştığınız projenin çeşidini ve şahsi tercihlerinizi göz önünde bulundurmanız önemlidir. Basit ettiğiniz ve dilediğiniz neticeleri veren bir kalem bulana kadar değişik kalem türlerini kontrol edin.

IV. Kalem Çizim Teknikleri

Bir kalem çizimi kurmak için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Gölgelendirme
• Çapraz çizgi
• Benekleme
• Harmanlama
• Silme

Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sözgelişi, gölgelendirme derinlik ve hacim hissi yaratmak için kullanılabilirken, çapraz çizgiler doku hissi yaratmak için kullanılabilir. Noktalama, duyarlı ve ressamsı bir tesir yaratmak için kullanılabilirken, karıştırma, renkler içinde yumuşak ve kesintisiz bir geçiş yaratmak için kullanılabilir. Silme, hataları düzeltmek yahut vurgular kurmak için kullanılabilir.

Değişik kalem çizim tekniklerini öğrenmenin en iyi yolu, bu tarz şeyleri kendiniz denemektir. Değişik kağıt türlerinde değişik teknikleri kontrol edin ve ne sonuçlar elde ettiğinizi görün. Ek olarak kalem çizim teknikleri hakkındaki kitaplar okumak yahut eğitimler takip etmek isteyebilirsiniz.

V. Doğru Kağıdı Kura çekmek

Kullandığınız kağıt türü, kalem çizimlerinizin kalitesi üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Her biri kendine has özelliklere haiz birçok değişik kağıt türü mevcuttur. Birtakım kağıtlar, öbürlerinden daha oldukça muayyen çizim türleri için uygundur.

Kalem çizimleriniz için kağıt seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmanız icap eder:

• Kağıdın ağırlığı. Kağıdın ağırlığı metrekare başına gram (gsm) olarak ölçülür. Daha ağır kağıtlar daha dayanıklıdır ve bükülmeden daha çok grafit katmanına karşı koyabilir. Sadece, bunlarla çalışmak daha zor olabilir. Daha hafifçe kağıtlarla çalışmak daha kolaydır, sadece o denli dayanıklı değildirler ve o denli oldukça grafit katmanına dayanamayabilirler.
• Kağıdın dokusu. Kağıdın dokusu pürüzsüzden pürüzlüye kadar değişebilir. Pürüzsüz kağıtlar üstüne çizim yapmak daha kolaydır, sadece realist bir derinlik ve doku hissi yaratmayı da zorlaştırabilirler. Pürüzlü kağıtlar üstüne çizim yapmak daha zor olabilir, sadece daha realist bir manzara yaratmaya da destek olabilirler.
• Kağıdın emiciliği. Kağıdın emiciliği, grafiti ne kadar iyi emdiğini anlatım eder. Daha emici kağıtlar grafitin kağıda batmasına izin vererek daha koyu ve daha yoğun bir çizgi oluşturur. Daha azca emici kağıtlar grafiti o denli iyi emmeyecektir, bu da daha aleni ve daha narin bir çizgiyle neticelenecektir.

Yukarıdaki faktörleri göz önünde bulundurduğunuzda, seçimlerinizi daraltmaya başlayabilirsiniz. Kalem çizimi için birçok mükemmel kağıt mevcuttur, bundan dolayı ihtiyacınız olan şeyleri ve bütçenizi karşılayan bir adet bulabilmelisiniz.

İşte kalem çizimi için müsait olan birkaç hususi kağıt:

• Arches 90 lb. Soğuk Pres Suluboya Kağıdı
• Canson Mi-Teintes Pastel Kağıt
• Strathmore 400 Serisi Bristol Kağıdı
• Talens Rembrandt Çizim Kağıdı

Bu kağıtların tamamı yüksek kalitededir ve size iyi bir çizim yüzeyi elde edecektir. Ek olarak muhtelif ebat ve formatlarda mevcuttur, böylece ihtiyaçlarınıza en müsait olanı seçebilirsiniz.

VI. Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar

Kalemle çizim yapmayı öğrenirken, yeni başlayanların çoğunlukla icra ettiği birkaç yaygın hata vardır. Bu hatalardan kaçınarak çizim becerilerinizi geliştirebilir ve daha realist ve etkisinde bırakan çizimler yaratabilirsiniz.

Kalemle çizim yaparken kaçınmanız ihtiyaç duyulan altı yaygın hata şunlardır:

1. Kafi tazyik kullanılmaması
2. Fazlaca fazla baskı icra etmek
3. Fazlaca sert bastırmak
4. Fazlaca koyu gölgelendirme
5. Darbelerinizi harmanlamayın
6. Doğru kağıdı kullanmamak

Bu hatalardan kaçınarak çizim becerilerinizi geliştirebilir, daha realist ve etkisinde bırakan çizimler ortaya çıkarabilirsiniz.

VII. Adım atmak İçin İpuçları

İşte kalem çizimine başlamanıza destek olacak birkaç ipucu:

• İlgi duyduğunuz ve aşırı istekli olduğunuz bir mevzu seçin. Bu, çizim sürecinde motive kalmanıza ve meşgul olmanıza destek olacaktır.
• Meyve kasesi yahut ölüdoğa şeklinde bayağı bir mevzu ile başlayın. Bu, bunalmanıza niçin olmadan kalem çiziminin temellerini öğrenmenize destek olacaktır.
• Değişik efektler yaratmak için muhtelif kalemler kullanın. Sözgelişi, ana hatlar ve detaylar için sert bir kalem, gölgelendirme ve harmanlama için yumuşak bir kalem kullanın.
• Vakit ayırın ve hata yapmaktan korkmayın. Ne kadar oldukça ergonomik yapmış olursanız, çizimleriniz o denli iyi olacaktır.
• Eğlenin! Çizim yapmak kendinizi anlatım etmenin ve rahatlamanın mükemmel bir yoludur.

Çizim Becerilerinizi Geliştirmek

Çizim becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

• Tertipli olarak ergonomik yapın. Ne kadar oldukça çizerseniz o denli iyi olmuş olursunuz.
• Öteki sanatçıların çalışmalarını inceleyin. Kullandıkları tekniklere ve değişik mevzuları tasvir etme biçimlerine dikkat edin.
• Kalifiye bir eğitmenden ders alın. İyi bir eğitmen, kuvvetli ve sıska yönlerinizi belirlemenize ve iyileştirme planı geliştirmenize destek olabilir.
• Çizim hakkındaki kitaplar ve makaleler okuyunuz. Mevzuyla alakalı oldukça sayıda data mevcuttur, bu nedenle bundan yararlanın.
• Değişik malzemeler ve teknikler kontrol edin. Yeni şeyler denemekten ve sizin için neyin işe yaradığını görmekten korkmayın.
• Neticeleri derhal göremezseniz cesaretiniz kırılmasın. İyileşme süre ve gayret gerektirir, sadece mutlaka mümkündür.

Ergonomik ve özveriyle çizim becerilerinizi geliştirebilir ve güzel sanat eserleri yaratabilirsiniz.

IX. Çalışmanızı Paylaşma

Gurur duyduğunuz bir çizim oluşturduğunuzda, bunu başkalarıyla paylaşmak isteyebilirsiniz. Bunu yapmanın birkaç yolu vardır, bunlar içinde şunlar yer alır:

• Bunu bir toplumsal medya platformunda yahut sanat internet sayfasında çevrimiçi olarak yayınlamak
• Bir yarışmaya katılmak
• Bir galeride yahut sergide sergilemek
• Armağan olarak vermek

Çalışmanızı paylaşırken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmanız önemlidir:

• Hedef kitle
• Müsait format
• Telif hakkı tesirleri

Bu faktörleri göz önünde bulundurarak çalışmalarınızın hem saygılı bununla beraber müsait bir halde paylaşılmasını sağlayabilirsiniz.

Çalışmanızı paylaşmak için birtakım ek ipuçları:

• Çalışmanızla gurur duyun ve bunu başkalarıyla paylaşmaktan korkmayın.
• Öteki sanatçıların çalışmalarına saygılı olun ve intihal yapmayın.
• Eserinizi paylaşmanın telif hakkıyla alakalı sonuçlarının bilincinde olun.
• Sabırlı olun ve derhal başarı beklemeyin.

Çalışmalarınızı paylaşmak, öteki sanatçılarla irtibat kurmanın, çalışmalarınızla alakalı geri bildirim almanın ve bir sanatçı olarak itibarınızı artırmanın mükemmel bir yolu olabilir.

S: Grafit ve kömür çizimi arasındaki ayrım nelerdir?

A: Grafit ve kömür, kendilerine has benzersiz özelliklere haiz iki değişik çizim ortamıdır. Grafit, pürüzsüz, ince gölgelendirme kurmak için kullanılan yumuşak, siyah bir mineraldir. Kömür, yürekli, trajik efektler kurmak için kullanılan daha sert, daha duyarlı bir malzemedir.

S: Kalemlerin değişik çeşitleri nedir?

A: Her biri kendine has özelliklere haiz birçok değişik kalem türü mevcuttur. En yaygın kalem türleri HB, B ve 2B'dir. HB kalemler yeni başlayanlar için iyi bir genel seçimdir, B ve 2B kalemler ise daha koyu, daha yoğun çizgiler kurmak için daha iyidir.

S: Kalemi açmanın en iyi yolu nelerdir?

A: Bir kalemi keskinleştirmenin en iyi yolu keskin bir bıçak yahut kalemtıraş kullanmaktır. Kalemi pak bir çizgi oluşturacak kadar keskin, sadece kağıda zarar verecek kadar keskin olmayan bir noktaya kadar keskinleştirdiğinizden güvenli olun.

II. Kalem Çizimi

III. Kalem Çizimlerinin Türleri

IV. Kalem Çizimi İçin Lüzumlu Malzemeler

V. Kalem Çizimi Oluşturma Adımları

VI. Kalem Çizimi İçin İpuçları

VII. Kalem Çiziminde Yaygın Yanlışlar

VIII. Kalem Çizim Becerilerinizi Iyi mi Geliştirebilirsiniz?

IX. Kalem Çizimleri İçin İlham Nerede Bulunur

Sık Sorulan Sorular

Antet	Özellikler
Çizim	– Hatlar
İllüstrasyon	– Şekiller
Kalem	– Gölgeleme
Gerçekçilik	– Doku
Sahne	– Bakış açısı

II. Kalem Çizimi

Kalem çizimi yüzyıllardır mevcud bir sanat olup, ilk örnekleri 16. yüzyıla dayanmaktadır.

Bu zamanda kalemler yumuşak ve kullanması rahat bir araç-gereç olan kurşundan yapılırdı. Sadece kurşun kalemler bununla beraber zehirliydi ve yutulduğunda kurşun zehirlenmesine niçin olabilirdi.

18. yüzyılda grafit ortaya çıkarıldı ve bu, kalemler için kullanılan birincil araç-gereç halini aldı. Grafit, kurşundan oldukça daha güvenilir bir malzemedir ve daha koyu ve daha tutarlı bir çizgi üretir.

19. yüzyılda kalemler daha yaygın bir halde bulunmaya başlandı ve sanatçılar ve illüstratörler tarafınca muhtelif sanat eserleri yaratmak için kullanıldı.

Günümüzde kalemler hâlâ en popüler çizim araçlarından biri olup, her seviyedeki sanatçı tarafınca kullanılmaktadır.

III. Kalem Çizimlerinin Türleri

Her biri kendine has bir takım özelliğe haiz birçok değişik kalem çizimi türü vardır. En yaygın kalem çizimi türlerinden bazıları şunlardır:

• Portreler
• Manzaralar
• Natürmortlar
• Özetler
• Karikatürler
• çizgi romanlar
• İllüstrasyonlar
• Eskizler

Yaratmayı seçeceğiniz kalem çizimi türü, kabiliyet seviyenize, alaka alanlarınıza ve elinizdeki malzemelere bağlı olacaktır.

Sözgelişi, yeni süregelen biriyseniz, bayağı bir portre yahut görünüm ile adım atmak isteyebilirsiniz. Daha deneyimliyseniz, daha kompleks bir soyut yahut karikatürde elinizi tecrübe etmek isteyebilirsiniz.

Hangi tür kalem çizimi yapmayı seçerseniz seçin, mühim olan eğlenmek ve değişik teknikleri denemektir.

IV. Kalem Çizimi İçin Lüzumlu Malzemeler

Kurşun kalem çizimi için lüzumlu temel malzemeler şunlardır:

• Kalemler
• Silgiler
• Kağıt
• Kalemtıraş
• Taslak defteri

Daha ileri seviye kalem çizimleri için aşağıdaki malzemelere de yatırım yapmak isteyebilirsiniz:

• Kütükleri harmanlamak
• Tortillonlar
• Kalemlikler
• Çizim eldivenleri
• Kopya kağıdı

Bütün bu malzemeleri yöresel sanat malzemeleri mağazanızda bulabilirsiniz.

V. Kalem Çizimi Oluşturma Adımları

1. Bir mevzu seçin. Ne çizmek istiyorsunuz? Bu, ölüdoğa bir nesneden manzaraya yahut portreye kadar her şey olabilir.
2. Malzemelerinizi toplayın. Bir kalem, kağıt, bir silgi ve bir kalemtıraşa ihtiyacınız olacak. Ek olarak bir çizelge, yoğrulmuş bir silgi ve/yahut bir karıştırma çubuğu kullanmak isteyebilirsiniz.
3. Mevzunuzu çizin. Bir kalem kullanarak mevzunuzun ana hatlarını hafif çizin. Düz çizgiler çizmenize destek olması için bir çizelge kullanabilirsiniz.
4. Detay ilave edin. Çiziminize detay eklemek için daha koyu bir kalem kullanın. Gölgelendirmeye ve gölgelere dikkat edin.
5. İstenmeyen çizgileri silin. İstenmeyen çizgileri yahut işaretleri silmek için bir silgi kullanın.
6. Vuruşlarınızı harmanlayın. Kaleminizin vuruşlarını harmanlamak için bir harmanlama çubuğu yahut parmağınızı kullanın. Bu, pürüzsüz, realist bir tesir yaratacaktır.
7. Vurgular ilave edin. Çiziminize vurgular eklemek için beyaz bir kalem yahut bir parça beyaz tebeşir kullanın. Bu, çiziminizin daha realist görünmesini elde edecektir.
8. Çiziminizi imzalayın. Çiziminiz bittiğinde, üstüne adınızı yazın.

VI. Kalem Çizimi İçin İpuçları

İşte kalem çizimi için birkaç ipucu:

• Keskin bir kalem kullanın. Kör bir kalem muntazam bir çizgi oluşturmaz.
• Hafifçe bir kalem darbesiyle başlayın ve gerekseme duydukça yoğunluğu artırın.
• Koyu alanları kurmak için kaleme daha sert, aleni alanları kurmak içinse daha azca bastırın.
• Değişik efektler yaratmak için değişik kalem türleri kullanın.
• Renkler içinde yumuşak bir geçiş yaratmak için fırça darbelerinizi harmanlayın.
• Kağıda zarar vermemek için hatalarınızı dikkatlice silin.
• Yeni şeyler denemekten ve denemekten korkmayın.

Ergonomik yaptıkça arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek güzel kalem çizimleri yapabileceksiniz.

VII. Kalem Çiziminde Yaygın Yanlışlar

İşte insanların kalemle çizim yaparken icra ettiği yaygın hatalardan bazıları:

• Fazlaca fazla baskı icra etmek
• Kafi kontrast kullanılmıyor
• Fazlaca koyu yahut oldukça aleni çizim
• Yeterince silmiyorum
• Kalemlerinizi karıştırmamak
• Doğru kağıt çeşidini kullanmamak
• Vakit ayırmıyorsun

Şayet bu hatalardan kaçınırsanız, güzel kalem çizimleri yaratma yolunda mühim bir mesafe kat etmiş olmuş olursunuz.

Kalem Çizim Becerilerinizi Iyi mi Geliştirebilirsiniz

Kalem çizim becerilerinizi geliştirmek için yapabileceğiniz birkaç şey var.

• Tertipli olarak ergonomik yapın. Ne kadar oldukça çizerseniz o denli iyi olmuş olursunuz.
• Öteki sanatçıların çalışmalarını inceleyin. Tekniklerine ve stillerine dikkat edin.
• Değişik malzemeler ve teknikler kontrol edin. Sizin için en iyi olanı bulun.
• Derslere yahut atölyelere katılın. Bu, yeni teknikler öğrenmenin ve çalışmanız hakkındaki geri bildirim almanın mükemmel bir yolu olabilir.
• Sabırlı olun. İyi çizim becerileri geliştirmek süre alır. Neticeleri derhal göremezseniz cesaretiniz kırılmasın.

Kalem çizim becerilerinizi geliştirmek için birtakım hususi ipuçları:

• Değişik kurşun derecelerine haiz muhtelif kalemler kullanın. Bu, aleni renkten koyu renge kadar muhtelif efektler yaratmanıza imkan tanır.
• Mevzunuzun hafifçe bir taslağıyla başlayın. Bu, kompozisyonunuzu planlamanıza ve hata yapmaktan kaçınmanıza destek olacaktır.
• Çiziminizi azar azar geliştirin; başlarda hafifçe baskı uygulayarak başlayın ve ilerledikçe baskıyı kademeli olarak artırın.
• Derinlik ve doku yaratmak için tarama, çapraz tarama ve öteki gölgelendirme tekniklerini kullanın.
• Hataları silmekten korkmayın. Yanlışlar öğrenme döneminin organik bir parçasıdır.

Ergonomik yaptıkça arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek güzel kalem çizimleri yapabileceksiniz.

Kalem Çizimleri İçin İlham Nereden Bulunur

Kalem çizimleriniz için esin bulmanın birçok yolu vardır. İşte birkaç düşünce:

• Öteki sanatçıların çalışmalarına bakın. Bu, değişik teknikleri ve stilleri görmenin ve kendi çalışmalarınız için düşünce edinmenin mükemmel bir yolu olabilir.
• Müzeleri ve galerileri ziyaret edin. Sanatı bizzat görmek kuvvetli bir edinim olabilir ve sizi kendi eserinizi yaratmaya teşvik edebilir.
• Sanat hakkındaki kitaplar ve makaleler okuyunuz. Bu, değişik teknikler ve stiller hakkındaki data edinmenize destek olabilir ve ek olarak kendi çalışmanız için size düşünce verebilir.
• Sanatçıların iş başındaki videolarını izleyin. Bu, değişik teknikleri öğrenmenin ve sanatçıların işlerine iyi mi yaklaştıklarını görmenin mükemmel bir yolu olabilir.
• Derslere yahut atölyelere katılın. Bu, yeni teknikler öğrenmenin ve çalışmanız hakkındaki geri bildirim almanın mükemmel bir yoludur.
• Bir sanat kulübüne yahut grubuna katılın. Bu, öteki sanatçılarla irtibat kurmanın ve yardımcı ve esin almanın mükemmel bir yolu olabilir.

İlhamı iyi mi bulursanız bulun, en mühim şey onu aramaya devam etmektir. Kendinizi sanata ne kadar oldukça maruz bırakırsanız, kendi çalışmanız için düşünce bulma olasılığınız o denli artar.

S: Kalem çizimi nelerdir?
A: Kalem çizimi, kalemleri kullanarak fotoğraf oluşturma sanatıdır. Kalemler, realist çizimlerden soyut çizimlere kadar muhtelif efektler kurmak için kullanılabilir.

S: Kurşun kalem çizimlerinin değişik türleri nedir?
A: Kurşun kalem çizimlerinin birçok değişik türü vardır, bunlardan bazıları şunlardır:
* Realist kalem çizimleri: Bu çizimler, mevzunun realist bir halde tasvir edilmesini amaçlar.
* Soyut kalem çizimleri: Bu çizimler, mevzunun realist bir tasvirini yaratmaya çalışmaz, bunun yerine benzersiz ve şahsi bir sanat eseri yaratmak için soyut şekiller ve formlar kullanır.
* Eskizler: Bunlar, geçici bir anı yahut fikri yakalamak için kullanılan süratli, resmi olmayan çizimlerdir.

S: Kurşun kalem çizimi için hangi malzemelere gerekseme vardır?
A: Kurşun kalem çizimi için lüzumlu temel malzemeler şunlardır:
* Kalemler: Piyasada oldukça sayıda değişik kalem türü bulunmaktadır ve her birinin kendine has özellikleri vardır.
* Kağıt: Kullandığınız kağıdın türü çiziminizin görünümünü ve hissini etkileyecektir.
* Silgiler: Silgiler düzeltmeler yapmak ve çizimlerinizi geliştirmek için eğer olmazsa olmazdır.

Bu yazı size kalemlerle iyi mi çizim yapacağınızı öğretecek. Doğru kalem ve kağıdı seçmenin temellerinden gölgelendirme ve doku şeklinde daha gelişmiş tekniklere kadar her şeyi ele alacağız. Bu yazının nihayetinde yaratıcılığınızı anlatım eden güzel kalem çizimleri yaratabileceksiniz.

Araçlar ve Malzemeler

Kalemle çizim yapmanın ilk adımı doğru araçları ve malzemeleri toplamaktır. Aşağıdakilere ihtiyacınız olacak:

• Değişik derecelerde (yumuşak, orta ve sert) muhtelif kalemler
• Bir harmanlama kütüğü yahut tortillon
• Yoğrulmuş bir silgi
• Bir parça çizim kağıdı

Yapacağınız çizim türüne müsait kalemleri kura çekmek önemlidir. Sözgelişi, detaylı bir portre çiziyorsanız, sivri uçlu yumuşak bir kalem kullanmak isteyeceksiniz. Görünüm çiziyorsanız, daha geniş uçlu daha sert bir kalem kullanmak isteyebilirsiniz.

Teknikler

Kalemlerle çizim yapmak için kullanabileceğiniz birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Çizgi çizimi
• Gölgelendirme
• Çapraz çizgi
• Doku
• Bakış açısı
• Renk

Her tekniğin kendine has bir efekt seti vardır. Değişik teknikler deneyerek, oldukça muhtelif değişik görünümler ve stiller yaratabilirsiniz.

Kompozisyon

Çiziminize başlamadan ilkin çiziminizin kompozisyonunu göz önünde bulundurmanız önemlidir. Kompozisyon, çiziminizdeki öğelerin düzenlenmesi demektir. Çiziminizin öğeleri içinde mevzu, arka plan ve ön plan bulunur.

Çiziminizi oluştururken, öğelerin görsel olarak cazibeli ve bir öykü özetleyen bir halde düzenlendiğinden güvenli olmak istersiniz. Ek olarak öğelerin birbirleriyle orantılı olduğu için da güvenli olmak istersiniz.

Gölgelendirme

Gölgelendirme, çizimdeki en mühim tekniklerden biridir. Gölgelendirme, çizimlerinizde derinlik, hacim ve gerçekçilik yaratmak için kullanılabilir. Gölgelendirmenin birçok değişik yolu vardır, sadece en yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır:

• Gölgelendirme kapağı
• Çapraz çizgi
• Benekleme
• Harmanlama

Değişik efektler yaratmak için değişik gölgelendirme teknikleri kullanabilirsiniz. Sözgelişi, aleni ve koyu içinde yumuşak, kademeli bir geçiş yaratmak için tarama gölgelendirmesi kullanılabilirken, daha trajik bir tesir yaratmak için çapraz tarama kullanılabilir.

Doku

Doku, çizimde bir öteki mühim unsurdur. Doku, çizimlerinizde gerçekçilik ve derinlik hissi yaratmak için kullanılabilir. Doku oluşturmanın birçok değişik yolu vardır, sadece en yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır:

• Kağıda kömür yahut grafit sürtme
• Vurgular kurmak için yoğrulmuş bir silgi kullanma
• İnce uçlu kalemle ayrıntıların eklenmesi

Değişik efektler yaratmak için değişik dokular kullanabilirsiniz. Sözgelişi, şiddet hissi yaratmak için pürüzlü bir doku kullanabilir yahut zarafet hissi yaratmak için pürüzsüz bir doku kullanabilirsiniz.

Bakış açısı

Bakış açısı, iki boyutlu bir çizimde derinlik yanılsamasıdır. Bakış açısı, nesnelerin ve sahnelerin realist görüntülerini kurmak için kullanılabilir. Üç ana bakış açısı türü vardır: tek nokta perspektifi, iki nokta perspektifi ve üç nokta perspektifi.

Tek nokta perspektifi en bayağı bakış açısı türüdür. İzleyiciye direkt bakan nesnelerin görüntülerini kurmak için kullanılır. İki nokta perspektifi, seyirciye direkt bakmayan nesnelerin görüntülerini kurmak için kullanılır. Üç nokta perspektifi, seyirciden uzağa eğilmiş nesnelerin görüntülerini kurmak için kullanılır.

Renk

Renk, bir ruh hali yahut atmosfer yaratmak için kullanılabilir

Antet	Hususiyet
	Sanatla alakalı vizyon nelerdir?
II. Araçlar ve malzemeler	Hangi kalemlere ihtiyacım var?
III. Teknikler	Kalemle iyi mi çizim yapabilirim?
IV. Kompozisyon	Dengeli bir kompozisyon iyi mi yaratabilirim?
V. Gölgelendirme	Gölge ve vurguları iyi mi oluştururum?
VI. Doku	Değişik dokular iyi mi yaratabilirim?
VII. Bakış açısı	Derinlik hissi iyi mi yaratılır?
VIII. Renk	Rengi etken halde iyi mi kullanırım?
IX. Sunum	Çizimlerimi iyi mi görüntülerim?
Sık Sorulan Sorular	Kalemle çizim yaparken karşılaşılan yaygın problemler nedir?

II. Araçlar ve malzemeler

Kalemlerle çizim yapmak için gerekseme duyacağınız araçlar ve malzemeler, yapmış olduğunuz çizimin türüne bakılırsa değişecektir. Sadece, gerekseme duyacağınız birtakım temel malzemeler şunlardır:

• Değişik şiddet derecelerinde muhtelif kalemler
• Bir kalemtıraş
• Yoğrulmuş bir silgi
• Bir çizim tahtası yahut kağıt bloğu
• Bir hükümdar
• Malzemelerinizi saklamak için bir kalem kutusu yahut kese

Ek olarak aşağıdakiler şeklinde birtakım öteki isteğe bağlı kaynaklara da yatırım yapmak isteyebilirsiniz:

• Bir harmanlama kütüğü
• Bir tortillon
• Bir conte boya kalemi
• Bir kömür kalemi
• Beyaz bir kalem

Doğru çalgı ve malzemeleri seçerek çizim deneyiminizi daha eğlenceli ve üretken hale getirebilirsiniz.

III. Teknikler

Kalem çizimleri kurmak için kullanılabilecek oldukça muhtelif teknikler vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Doğrusal tarama
• Çapraz çizgi
• Sürünerek
• Benekleme
• Harmanlama

Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sözgelişi doğrusal tarama, derinlik ve tafsilat hissi yaratmanın iyi bir yoludur. Çapraz tarama, daha dokulu bir tesir yaratmak için kullanılabilir. Scumbling, yumuşak, puslu bir tesir yaratmak için kullanılabilir. Stippling, daha realist bir tesir yaratmak için kullanılabilir. Harmanlama, renkler içinde pürüzsüz, kesintisiz bir geçiş yaratmak için kullanılabilir.

Bu teknikleri iyi mi kullanacağınızı öğrenmenin en iyi yolu onları ergonomik etmektir. Değişik teknikleri kontrol edin ve sizin için en iyi olanı görün. Ek olarak, bu teknikleri iyi mi kullanacağınızı öğretebilecek çevrimiçi ve kitaplarda eğitimler bulabilirsiniz.

IV. Kompozisyon

Kompozisyon, bir sanat eserindeki öğelerin düzenlenmesidir. Çizimde kompozisyon, sayfadaki çizgilerin, şekillerin ve formların düzenlenmesi demektir. Kompozisyonun amacı, görsel olarak cazibeli ve entresan bir imaj yaratmaktır.

Bir çizimi oluşturmanın birçok değişik yolu vardır. Birtakım yaygın kompozisyon teknikleri şunlardır:

• Balans: Dengeli bir kompozisyon, öğelerin sayfa süresince eşit olarak dağıtıldığı bir kompozisyondur.
• Vurgu: Vurgulanan faktör görsel olarak bariz olan unsurdur.
• Hareket: Hareketli kompozisyon, izleyicinin gözünü imaj süresince yönlendiren kompozisyondur.
• Yeniden: Öğelerin tekrarı bir ritim ve ahenk duygusu yaratır.
• Kontrast: Kontrast, değişik unsurları bir araya getirerek görsel alaka yaratır.

Kompozisyon öğrenmenin en iyi yolu değişik teknikler denemektir. Beğendiğiniz bir kompozisyon bulana kadar değişik çizgi, biçim ve biçim düzenlemelerini kontrol edin. İlham almak için öteki sanatçıların kompozisyonlarını da inceleyebilirsiniz.

V. Gölgelendirme

Gölgelendirme, bir çizimde üç boyutluluk yanılsaması yaratmak için kullanılan bir tekniktir. Kalem darbelerinin yoğunluğunu değiştirerek çiziminize derinlik ve gerçekçilik katan gölgeler ve vurgular yaratabilirsiniz.

İki ana gölgelendirme türü vardır: tarama ve çapraz tarama. Tarama, yan yana paralel çizgiler çizilerek oluşturulur. Çapraz tarama, birbirine dik açıyla çizgiler çizilerek oluşturulur.

Gölgelendirme yaparken hafifçe bir dokunuş kullanmak ve kaleminizin basıncını değişiklik yapmak önemlidir. Bu, çiziminizin aleni ve koyu alanları içinde yumuşak, kademeli bir geçiş yaratmanıza destek olacaktır.

Çiziminizde değişik dokular kurmak için gölgelendirmeyi de kullanabilirsiniz. Sözgelişi, kürk yahut tüy görünümü kurmak için taramayı kullanabilir ve ahşap yahut taş görünümü kurmak için çapraz taramayı kullanabilirsiniz.

Gölgelendirme kompleks ve sıkıntılı bir tekniktir, sadece bununla beraber realist çizimler kurmak için en mühim tekniklerden biridir. Ergonomik yaparak, izleyicilerinizi etkileyecek çarpıcı çizimler kurmak için gölgelendirmeyi kullanabileceksiniz.

VI. Doku

Doku, bir yüzeyin hissettirdiği yahut görünmüş olduğu yoldur. Çizimde doku, değişik kalem, kağıt ve teknikler kullanılarak yaratılabilir.

Dokunun iki ana türü vardır:

• Reel doku: Bu, üstüne çizim yapmış olduğunuz reel yüzeyin dokusudur. Sözgelişi, bir tahta parçası çiziyorsanız, tahtaya benzeyen bir doku yaratacak bir kalem kullanmak isteyebilirsiniz.
• Tavsiye edilen doku: Bu, çizim becerilerinizi kullanarak oluşturduğunuz dokudur. Sözgelişi, tarama yahut çapraz tarama kullanarak kaba bir doku yanılsaması yaratabilirsiniz.

Doku oluştururken, istenen tesir için doğru araçları ve teknikleri kullanmak önemlidir. Sözgelişi, pürüzsüz bir doku kurmak istiyorsanız, yumuşak bir kalem ve hafifçe bir dokunuş kullanırsınız. Pürüzlü bir doku kurmak istiyorsanız, sert bir kalem ve ağır bir dokunuş kullanırsınız.

Değişik dokular yaratmak için değişik kağıt türleri de kullanabilirsiniz. Sözgelişi, dokulu bir kağıt, pürüzsüz bir kağıttan değişik bir tesir yaratacaktır.

Doku, gerçekçilik ve derinlik hissi yaratmak için kullanılabilen mühim bir çizim öğesidir. Değişik doku türlerini ve bunların iyi mi oluşturulacağını anlayarak çizimlerinize yeni bir gerçekçilik düzeyi ekleyebilirsiniz.

VII. Bakış açısı

Bakış açısı, iki boyutlu bir yüzeyde derinlik ve alan yanılsaması yaratma sanatıdır. Çizimin en mühim unsurlarından biridir ve realist ve inandırıcı sahneler yaratmak için eğer olmazsa olmazdır. Üç ana bakış açısı türü vardır: tek nokta perspektifi, iki nokta perspektifi ve üç nokta perspektifi.

Tek nokta perspektifi en bayağı bakış açısı türüdür ve ufuk çizgisinde tek bir kaybolma noktası yanılsaması yaratmak için kullanılır. İki nokta perspektifi ufuk çizgisinde iki kaybolma noktası yanılsaması yaratmak için kullanılır ve tek nokta perspektifinden daha karmaşıktır. Üç nokta perspektifi ufuk çizgisinde üç kaybolma noktası yanılsaması yaratmak için kullanılır ve en kompleks bakış açısı türüdür.

Bakış açısı, ustalaşılması zor bir kavramdır, sadece realist ve inandırıcı çizimler kurmak için eğer olmazsa olmazdır. Bakış açısı hakkındaki daha çok data edinmek istiyorsanız, çevrimiçi ve kütüphanelerde birçok kaynak mevcuttur.

Renk

Renk, çizimdeki en mühim unsurlardan biridir ve muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir.

Çiziminiz için renk seçerken, yaratmak dilediğiniz genel ruh halini ve hissi göz önünde bulundurmanız önemlidir. Sözgelişi, ısı ve huzur hissi yaratmak istiyorsanız, kırmızı, turuncu ve sarı şeklinde sıcak renkler kullanmayı tercih edebilirsiniz. Soğukluk ve refah hissi yaratmak istiyorsanız, mavi, yeşil ve mor şeklinde soğuk renkler kullanmayı tercih edebilirsiniz.

Çiziminizde kontrast yaratmak için de renk kullanabilirsiniz. Sözgelişi, odak noktası kurmak için koyu bir renk kullanabilir yahut bir alan hissi yaratmak için aleni bir renk kullanabilirsiniz.

Çiziminize renk uygularken hafifçe bir dokunuş kullanmak önemlidir. Ondan sonra devamlı daha çok renk ekleyebilirsiniz, sadece uygulandıktan sonrasında rengi çıkarmak zor olsa gerek.

Renk, daha etkisinde bırakan ve görsel olarak cazibeli bir çizim oluşturmanıza destek olacak kuvvetli bir çalgı olabilir. Renklerinizi dikkatlice seçerek ve etken bir halde kullanarak, vizyonunuzu hakikaten eline geçiren bir çizim oluşturabilirsiniz.

IX. Sunum

Çiziminizi bitirdiğinizde, onu en iyi halde gösterecek halde sunmanız gerekecektir. Çiziminizi taktim etmek için birkaç ipucu:

• Kaliteli bir kağıt kullanın.
• Çiziminizi en iyi özelliklerini ön plana çıkaracak halde çerçeveleyin.
• Çiziminizi imzalayın ve tarih atın.
• Çiziminizi başkalarının görebileceği bir yerde sergileyin.

Bu ipuçlarını takip ederek çiziminizin en iyi halde görünmesini ve başkalarını etkilemesini sağlayabilirsiniz.

S: Çizim için en iyi kalem türü hangisidir?

A: Çizim için tek bir “en iyi” kalem türü yoktur. Sizin için en iyi kalem türü, yapmış olduğunuz çizim türüne ve şahsi tercihlerinize bağlı olacaktır. Birtakım yaygın kalem türleri şunlardır:

* HB kalemler: Bu kalemler yeni başlayanlar için oldukça yönlü iyi bir seçimdir. Denetim edilmesi rahat orta koyulukta bir çizgi üretirler.
* B kalemleri: Bu kalemler HB kalemlerden daha koyu bir çizgi üretir. Gölgeler ve vurgular kurmak için iyidir.
* 2B kalemler: Bu kalemler oldukça koyu bir çizgi üretir. Kalınca, trajik efektler yaratmak için iyidir.

S: Gölgelendirme ve tarama arasındaki ayrım nelerdir?

Gölgelendirme ve tarama, çizimlerde değişik efektler yaratmak için kullanılan iki tekniktir. Gölgelendirme, üst üste binen çizgiler kullanılarak aleni renkten koyu renge doğru kademeli bir geçiş yaratma sürecidir. Tarama, derinlik hissi yaratmak için bir çizgi deseni yaratma sürecidir.

S: Çizimlerimde perspektifi iyi mi oluşturabilirim?

Bakış açısı, bir çizimde derinlik yanılsaması yaratmak için kullanılan bir tekniktir. Bakış açısı yaratmanın birçok değişik yolu vardır, sadece en yaygın olanlardan biri kaybolma noktaları kullanmaktır. Kaybolma noktaları, paralel çizgilerin birleşiyormuş şeklinde görünmüş olduğu ufuk çizgisindeki imgesel noktalardır. Çiziminizdeki nesneleri kaybolma noktalarından değişik mesafelere yerleştirerek derinlik yanılsaması yaratabilirsiniz.

Kalem Perspektifleri: Grafitte Ebat Oluşturma Teknikleri

Grafit çizimi, realist portrelerden soyut manzaralara kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Grafit çiziminin en sıkıntılı yönlerinden biri ebat ve derinlik hissi yaratmaktır. Bu yazıda, grafit çizimlerinde ebat yaratmaya yönelik birtakım teknikleri tartışacağız.

1. Değişik grafit değerleri kullanın.

Grafit çiziminde ebat yaratmanın en temel yolu değişik grafit değerleri kullanmaktır. Değerler bir rengin açıklığını yahut koyuluğunu anlatım eder. Bir takım kıymet kullanarak çiziminizde derinlik ve hacim hissi yaratabilirsiniz.

2. Gölge ve vurgu ilave edin.

Gölgeler ve vurgular çiziminizde derinlik ve gerçekçilik hissi yaratmaya destek olabilir. Gölgeler daha koyu bir grafit kıymeti kullanılarak yaratılabilirken, vurgular daha aleni bir grafit kıymeti kullanılarak yaratılabilir.

3. Tarama ve çapraz taramayı kullanın.

Tarama ve çapraz tarama, çiziminizde doku ve tafsilat kurmak için kullanabileceğiniz iki tekniktir. Tarama, paralel çizgiler çizme tekniğidir, çapraz tarama ise birbirine dik açıyla çizgiler çizme tekniğidir.

4. Bakış açısı kullanın.

Bakış açısı, derinlik ve alan yanılsaması yaratmanıza imkan tanıdıkları olan bir çizim tekniğidir. Perspektifi kullanarak, nesnelerinizin uzaklığa doğru çekiliyormuş şeklinde görünmesini sağlayabilirsiniz.

5. Çalışın, çalışın, çalışın!

Grafit çizimlerde ebat yaratmayı öğrenmenin en iyi yolu ergonomik yapmaktır. Ne kadar oldukça ergonomik yapmış olursanız, realist ve 3d efektler yaratmada o denli iyi olmuş olursunuz.

Grafit çizimlerde ebat yapmaya yönelik birtakım ek ipuçları şunlardır:

• Mevzunuzun hafifçe bir taslağını çizerek başlayın.
• Aleni kalemlerden koyu kalemlere doğru muhtelif kalemler kullanarak değerleri kademeli olarak artırın.
• Doku ve teferruat kurmak için tarama ve çapraz tarama kullanın.
• Derinlik ve gerçekçilik hissi yaratmak için gölgeler ve vurgular ilave edin.
• Derinlik ve mekan yanılsaması yaratmak için bakış açısı kullanın.
• Çalışın, çalışın, çalışın!

Ergonomik yaptıkça arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek güzel ve realist grafit çizimler yaratabileceksiniz.

Antet	Yanıt
Grafit Çizimi	Grafit çizimi, bir imaj kurmak için grafit kalemler kullanan bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut manzaralara kadar muhtelif efektler kurmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
Kalem Çizimi	Kalem çizimi, bir imaj kurmak için kalemlerin kullanıldığı bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut manzaralara kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
Bakış açısı Çizimi	Bakış açısı çizimi, iki boyutlu bir yüzeyde derinlik ve alan yanılsaması yaratan bir çizim türüdür. Bütün sanatçılar için temel bir beceridir ve fotoğraf, çizim ve heykel şeklinde muhtelif ortamlarda kullanılır.
Gölgeleme Teknikleri	Gölgelendirme teknikleri, bir çizimde üç boyutluluk yanılsaması yaratmak için kullanılır. Her biri değişik bir tesir yaratan muhtelif gölgelendirme teknikleri vardır.
3D Çizim	3D çizim, iki boyutlu bir yüzeyde üç boyutluluk yanılsaması yaratan bir çizim türüdür. Nispeten yeni bir ortamdır ve sanatçılar ve tasarımcılar içinde giderek daha popüler hale gelmektedir.

2. Değişik Kalem Çizim Türleri

Her biri kendine has özelliklere haiz birçok değişik kalem çizimi türü vardır. En yaygın kalem çizimi türlerinden bazıları şunlardır:

• Portreler
• Manzaralar
• Natürmortlar
• Figüratif çizimler
• Soyut çizimler

Yaratmayı seçtiğiniz kalem çizimi türü şahsi alaka alanlarınıza ve sanatla alakalı hedeflerinize bağlı olacaktır. Realist portreler yaratmakla ilgileniyorsanız, değişik kurşun derecelerine haiz muhtelif kalemler kullanmanız gerekecektir. Soyut çizimler yaratmakla daha oldukça ilgileniyorsanız, değişik kalem ve kağıt türlerini tecrübe etmek isteyebilirsiniz.

Hangi tür kalem çizimi yaratmayı seçerseniz seçin, kendinizi kolay hissettiğiniz bir yoldam bulana kadar değişik teknikler ve malzemeler tecrübe etmek önemlidir. Ergonomik yaparak, izleyicilerinizin dikkatini çekecek güzel ve etkisinde bırakan kalem çizimleri yaratabileceksiniz.

3. Kalem Çizimi İçin Lüzumlu Malzemeler

Kurşun kalem çizimi için gerekseme duyacağınız temel malzemeler şunlardır:

• Muhtelif derecelerde grafit kalemler
• Bir çizim defteri yahut kağıdı
• Bir silgi
• Bir kalemtıraş
• Yoğrulmuş bir silgi
• Bir harmanlama kütüğü yahut tortillon
• Bir hükümdar
• Bir kalemtıraş

Ek olarak aşağıdakiler şeklinde birtakım ek malzemelere de yatırım yapmak isteyebilirsiniz:

• Bir çizim tahtası
• Bir fer kutusu
• Kömür, pastel boya ve mürekkep şeklinde muhtelif çizim araçları
• Bir taslak defteri

Malzemelerinizi topladıktan sonrasında çizmeye başlamaya hazırsınız!

4. Kalem Çizim Teknikleri

Grafit çizimlerde ebat kurmak için kullanılabilecek muhtelif teknikler vardır. En yaygın olanlardan bazıları şunlardır:

• Gölgeleme: Gölgeleme, aleni renkten koyu renge doğru kademeli geçiş yaparak derinlik hissi yaratmak için kullanılır. Bu, değişik grafit derecelerine haiz muhtelif kalemler kullanılarak yahut daha koyu bir çizgi kurmak için kaleme baskı uygulanarak yapılabilir.
• Çapraz çizgiler: Çapraz çizgiler, dokulu bir tesir yaratmak için değişik yönlerde paralel çizgiler çizmeyi içeren bir tekniktir. Bu, gölgeler, vurgular kurmak yahut bir çizime tafsilat eklemek için kullanılabilir.
• Konturlama: Konturlama, bir nesnenin kenarlarını koyu bir kalemle ana hatlarıyla çizmeyi içeren bir tekniktir. Bu, nesnenin şeklini tanımlamaya ve derinlik hissi yaratmaya destek olabilir.
• Vurgulama: Vurgulama, bir çizime vurgular eklemek için beyaz yahut aleni renkli bir kalem kullanmayı içeren bir tekniktir. Bu, bir kontrast hissi yaratmaya ve çizimin daha realist görünmesini sağlamaya destek olabilir.

Bu temel tekniklere ayrıca, grafit çizimlerde ebat yaratmanın birçok başka yolu vardır. Değişik tekniklerle deneyler yapın ve sizin için en iyisinin hangisi bulunduğunu görün. Ne kadar oldukça ergonomik yapmış olursanız, çizimleriniz o denli iyi hale gelecektir.

5. Kalem Çizimi İçin İpuçları

İşte kalem çizimi için birkaç ipucu:

• Değişik şiddet seviyelerine haiz muhtelif kalemler kullanın.
• Hafifçe bir taslakla başlayın ve bilgileri azar azar artırın.
• Değişik dokular yaratmak için tarama, çapraz tarama ve noktalama tekniklerini kullanın.
• Kalemlerinizi bir tortillon yahut parmağınızla harmanlayarak yumuşak geçişler yaratın.
• Derinlik hissi yaratmak için beyaz kalem yahut silgiyle vurgular ilave edin.
• Değişik teknikler ve stiller denemekten korkmayın.

Birazcık ergonomik yaptıkça, bulan herkesi etkileyecek kadar güzel kalem çizimleri yapabileceksiniz.

Kalem Çizimi Yaparken Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yanlışlar

Kalem çizimine ilk başladığınızda hata yapmak kolaydır. Fakat endişelenmeyin, hepimiz yapar! Mühim olan hatalarınızdan ders çıkarmak ve ergonomik oluşturmaya devam etmektir. Kalem çiziminde kaçınmanız ihtiyaç duyulan birkaç yaygın hata şunlardır:

• Kafi tazyik kullanılmaması
• Fazlaca fazla baskı icra etmek
• Fazlaca fazla gölgelendirme
• Darbelerinizi harmanlamayın
• Bir yönde çizim
• Muhtelif kalemler kullanmamak
• Hatalarını silmiyorsun
• Vakit ayırmıyorsun

Şayet bu hatalardan kaçınırsanız, güzel kalem çizimleri yaratma yolunda mühim bir mesafe kat etmiş olmuş olursunuz.

7. Kalem Çizimleri Nerede Sergilenir?

Kalem çizimleri, boyutlarına ve tarzlarına bağlı olarak muhtelif şekillerde görüntülenebilir. Kalem çizimlerinizi görüntülemek için birkaç ipucu:

Müsait bir çerçeve seçin. Kalem çiziminiz için seçtiğiniz çerçeve, güzelliğini vurgulamaya ve hasardan korumaya destek olacaktır. Çerçeve seçerken, çizimin boyutunu ve şeklini ve kullanılan malzemeleri göz önünde bulundurun.
Çiziminizi göz hizasına asın. Çiziminizi asarken, insanların bilgileri kolayca takdir edebilmesi için göz hizasında olduğu için güvenli olun. Ek olarak çizimin iyi aydınlatıldığından güvenli olmak dilediğiniz için odadaki aydınlatmayı da göz önünde bulundurmak isteyebilirsiniz.
Çiziminizi periyodik olarak döndürün. Zaman içinde, güneşten yahut suni ışıktan gelen fer çiziminizdeki renklerin solmasına niçin olabilir. Bunu önlemek için çiziminizi periyodik olarak döndürün, böylece bütün taraflar ışığa maruz kalsın.
Çiziminizi güvenilir bir yerde saklayın. Sergilenmediği zamanlarda çiziminiz direkt güneş ışığından, ısıdan ve nemden uzak, güvenilir bir yerde saklanmalıdır. Düz bir dosya yahut arşiv kutusu çiziminizi saklamak için idealdir.

Bu ipuçlarını takip ederek, kalem çizimlerinizin muntazam bir halde sergilenmesini ve saklanmasını sağlayarak, bunların senelerce keyfini çıkarmanızı sağlayabilirsiniz.

Kalem Çizimlerine Iyi mi Bakılır

Kalem çizimleri güzel ve narin bir sanat biçimidir, sadece muntazam bir halde bakılmazsa kolayca zarar görebilirler. Kalem çizimlerinizin en iyi halde görünmesini sağlamak için birkaç ipucu:

Çizimlerinizi serin ve kuru bir yerde saklayın. Aşırı ısı ve rutubet kağıdın eğrilmesine ve pigmentlerin solmasına niçin olabilir.
Çizimlerinizi çerçevelerken hafifçe asitsiz bir paspas ve yardımcı tahtası kullanın. Bu, onları hasardan korumaya destek olacaktır.
Çizimlerinizi dikkatli bir halde tutun. Çizimin yüzeyine parmaklarınızla dokunmaktan kaçının, bu sebeple bu, kağıda zarar verebilecek yağ ve parmak izleri bırakabilir.
Çizimlerinizi uzun vakit direkt güneş ışığına maruz bırakmayın. Güneşin UV ışınları çizimlerinizdeki pigmentleri soldurabilir.
Çizimlerinizi temizlemeniz gerekiyorsa, toz yahut kiri nazikçe temizlemek için yumuşak, kuru bir bez kullanın. Kağıda zarar verebileceğinden herhangi bir kimyasal yahut çözücü kullanmaktan kaçının.

Bu bayağı ipuçlarını takip ederek, kalem çizimlerinizin uzun seneler süresince güzel görünmesini sağlayabilirsiniz.

9. Kalem Çizimi İçin İlham

Kalem çizimi için esin almanın birçok yolu vardır. Başka sanatçıların çalışmalarına bakabilir, müzeleri yahut galerileri ziyaret edebilir yahut yalnız mahallenizde yürüyüşe çıkıp etrafınızdaki dünyayı gözlemleyebilirsiniz. Gözünüze çarpan bir şey gördüğünüzde, onu incelemek ve bunu bir kalem çizimine iyi mi dönüştürebileceğinizi düşünmek için bir an ayırın.

İşte kalem çiziminde esinlenmek için birkaç ipucu:

* Aşırı istekli olduğunuz mevzuları arayın. Doğayla ilgileniyorsanız, bitkiler, hayvanlar yahut manzaralar çizin. İnsanlarla ilgileniyorsanız, portreler yahut figür emekleri çizin. Mimariyle ilgileniyorsanız, binalar yahut kent manzaraları çizin.
* Ayrıntılara dikkat edin. Bir mevzuya bakarken, şekillere, dokulara ve değerlere dikkat edin. Bu, daha realist ve detaylı bir çizim oluşturmanıza destek olacaktır.
* Değişik tekniklerle deneyler yapın. Bir kalem çizimi oluşturmanın birçok değişik yolu vardır. Değişik kalem türleri, değişik kağıtlar ve değişik çizim teknikleri kullanabilirsiniz. Hoşunuza giden ve sizin için iyi çalışan bir yoldam bulana kadar kontrol edin.
* Hata yapmaktan korkmayın. Her sanatçı hata yapar. Mühim olan hatalarınızdan ders çıkarmak ve ergonomik oluşturmaya devam etmektir. Ne kadar oldukça ergonomik yapmış olursanız çizimleriniz o denli iyi olacaktır.

İşte size destek olabilecek birtakım ek kaynaklar:

* [The Pencil Drawing Blog](https://thepencildrawingblog.com/)
* [Pencil Drawing Tutorials](https://www.drawdaily.com/pencil-drawing-tutorials/)
* [Pencil Drawing Techniques](https://www.wikihow.com/Draw-in-Pencil)
* [Pencil Drawing Books](https://www.amazon.com/s?k=pencil+drawing+books&ref=nb_sb_noss_2)

S: Grafiti çizimi ile kurşun kalem çizimi arasındaki ayrım nelerdir?

A: Grafit çizimi, grafiti ortam olarak kullanan bir kalem çizimi türüdür. Kalem çizimi, grafit, kömür ve renkli kalemler dahil olmak suretiyle her türlü kalem çeşidini kullanabilir.

S: Kurşun kalem çizimlerinin değişik türleri nedir?

A: Kalem çizimlerinin portre, görünüm, ölüdoğa, soyut şeklinde birçok değişik türü vardır.

S: Kurşun kalem çizimi için hangi malzemelere gerekseme vardır?

A: Kurşun kalem çizimi için lüzumlu temel malzemeler; kalem, kâğıt, silgi ve kalemtıraştır.

II. Kalem Çizimi

III. Kalem Çizimi İçin Araçlar ve Malzemeler

IV. Kalem Çizim Teknikleri

V. Değişik Kalem Çizim Türleri

VI. Kalemlerle Çizim İçin İpuçları

VII. Kalemle Çizim Yaparken Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar

VIII. Kalem Çizimleri İçin İlham Nereden Bulunur?

IX. Kalem Çizim Becerilerinizi Iyi mi Geliştirebilirsiniz

Sık Sorulan Sorular

Antet	Yanıt
Grafit sanatı	Grafit sanatı, grafit kalemler kullanarak fotoğraf kurmayı elde eden bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut resimlere kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
Kalem sanatı	Kalem sanatı, renkli kalemler kullanarak fotoğraf kurmayı elde eden bir çizim türüdür. Hem çocuklar bununla beraber yetişkinler için popüler bir araçtır ve realist portrelerden garip çizimlere kadar muhtelif efektler kurmak için kullanılabilir.
Çizim teknikleri	Grafit ve renkli kalemlerle kullanılabilen muhtelif çizim teknikleri vardır. En yaygın tekniklerden bazıları tarama, çapraz tarama, noktalama ve harmanlamadır.
Grafit çizimi	Grafit çizimi, grafit kalemler kullanarak fotoğraf kurmayı elde eden bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut resimlere kadar muhtelif efektler kurmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
Kalem çizimi	Kalem çizimi, renkli kalemler kullanarak fotoğraf kurmayı elde eden bir çizim türüdür. Hem çocuklar bununla beraber yetişkinler için popüler bir araçtır ve realist portrelerden garip çizimlere kadar muhtelif efektler kurmak için kullanılabilir.

II. Kalem Çizimi

Kalem çizimi, portrelerden manzaralara kadar her şeyi yaratmak için kullanılan yüzyıllardır mevcud bir sanat biçimidir. En eski kalemler, İngiltere'deki Borrowdale vadisinde bulunan grafit çubuklarından yapılmıştır. Bu kalemler oldukça yumuşaktı ve kolayca lekeleniyordu, bundan dolayı detaylı çizimler için ülkü değillerdi. 17. yüzyılda, Nicolas-Jacques Conté isimli bir Fransız sanatçı, grafit ve kil karışımından meydana getirilen ilk çağdaş kalemi buluş etti. Bu yeni kalem eski kalemlerden daha sert ve dayanıklıydı ve sanatçıların daha duyarlı ve detaylı çizimler yapmasına imkan sağlamış oldu.

19. yüzyılda, kurşun tutucunun icadıyla kalemler daha da popüler hale geldi. Bu aygıt, sanatçıların kurşun kalemi yerinde tutmasını sağlamış oldu ve bu da uzun, devamlı çizgiler çizmeyi kolaylaştırdı. Kalemler ek olarak Leonardo da Vinci, Michelangelo ve Rembrandt şeklinde birçok meşhur sanatçı tarafınca da kullanıldı.

Günümüzde kalemler hala en popüler çizim araçlarından biridir. Nispeten ucuzdurlar, kullanması kolaydır ve oldukça muhtelif efektler yaratabilirler. Kalem çizimi, sanatın temellerini öğrenmenin mükemmel bir yoludur ve ek olarak güzel ve etkisinde bırakan sanat eserleri yaratmak için de kullanılabilir.

III. Kalem Çizimi İçin Araçlar ve Malzemeler

Kalem çizimi için gerekseme duyacağınız temel çalgı ve gereçler şunlardır:

• Kalemler
• Silgiler
• Kağıt
• Kalemtıraş

Birçok değişik kalem türü mevcuttur ve her biri kendine has özelliklere haizdir. En yaygın kalem türlerinden bazıları şunlardır:

• HB kalemler
• B kalemleri
• 2B kalemler
• 3B kalemler
• 4B kalemler
• 5B kalemler
• 6B kalemler
• 7B kalemler
• 8B kalemler
• 9B kalemler

Bir kalemin şiddeti “H” yahut “B” harfiyle belirtilir. Rakam ne kadar yüksekse kalem o denli serttir. HB kalemler, oldukça sert yahut oldukça yumuşak olmadıkları için yeni başlayanlar için iyi bir genel seçimdir. B kalemler, HB kalemlerden daha yumuşaktır ve daha koyu çizgiler oluştururken, H kalemler HB kalemlerden daha serttir ve daha aleni çizgiler oluşturur.

Kalemlere ayrıca bir silgi, kağıt ve bir kalemtıraşa da ihtiyacınız olacak. Silgiler çiziminizden istenmeyen izleri çıkarmak için kullanılır. Kağıt, çizim yapacağınız yüzeydir. Kullandığınız kağıt türü çiziminizin son görünümünü etkileyecektir. Kalemtıraşlar kalemlerinizi keskin tutmak için kullanılır.

Malzemelerinizi topladıktan sonrasında çizmeye başlamaya hazırsınız!

IV. Kalem Çizim Teknikleri

Kalem çizimleri kurmak için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Doğrusal tarama
• Çapraz çizgi
• Benekleme
• Sürünerek
• Harmanlama

Her tekniğin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Sözgelişi doğrusal tarama, detaylı gölgeler ve vurgular kurmak için iyi bir tekniktir. Çapraz tarama, derinlik ve doku hissi yaratmak için kullanılabilir. Noktalama, daha resimsi bir tesir yaratmak için kullanılabilir. Yumuşak, bulanık bir tesir yaratmak için karalama kullanılabilir. Harmanlama, değişik değerler içinde pürüzsüz, kesintisiz bir geçiş kurmak için kullanılabilir.

Bu teknikleri iyi mi kullanacağınızı öğrenmenin en iyi yolu, bu tarz şeyleri tecrübe etmek ve sizin için en iyi neyin işe yaradığını görmektir. Kalem çizim teknikleri hakkındaki daha çok data edinmenize destek olabilecek birçok çevrimiçi ve kütüphane deposu mevcuttur.

V. Değişik Kalem Çizim Türleri

Her biri kendine has özelliklere haiz birçok değişik kalem çizimi türü vardır. En yaygın kalem çizimi türlerinden bazıları şunlardır:

• Realist çizimler
• Karikatür çizimleri
• Soyut çizimler
• Izlenimci çizimler
• Figüratif çizimler
• Ölüdoğa çizimler
• Görünüm çizimleri
• Kent manzarası çizimleri
• Hayvan çizimleri
• Portre çizimleri

Yaratacağınız kalem çiziminin türü, şahsi karakterinize ve tercihlerinize, ek olarak çizmek dilediğiniz mevzuya bağlı olacaktır.

VI. Kalemlerle Çizim İçin İpuçları

Kalemle çizim yaparken dikkat etmeniz ihtiyaç duyulan birkaç ipucu:

• Hafifçe bir kalem darbesiyle başlayın ve çalışırken çizgilerin yoğunluğunu kademeli olarak artırın.
• Değişik efektler yaratmak için değişik kalem türleri kullanın. Sözgelişi, daha yumuşak bir kalem daha pürüzsüz, daha harmanlanmış bir efekt yaratırken, daha sert bir kalem daha bariz, dokulu bir efekt yaratacaktır.
• Tarama, çapraz tarama ve noktalama şeklinde değişik çizim tekniklerini kontrol edin.
• Silginizi kullanarak vurguları belirginleştirin ve gölgeler oluşturun.
• Vakit ayırın ve çizim döneminin keyfini çıkarın.

Kalemle Çizim Yaparken Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar

Kalemle çizim yapmayı ilk öğrendiğinizde, birtakım yaygın yanlışlar yapmak kolaydır. İşte kaçınmanız ihtiyaç duyulan en yaygın hatalardan birkaçı:

• Kaleme oldukça sert bastırmak. Bu sert çizgiler oluşturabilir ve çiziminizin çamurlu görünmesine niçin olabilir.
• Fazlaca fazla değişik kalem kullanmak. Bir takım kıymet kurmak için birkaç değişik kalem kullanmaya odaklanmak daha iyidir.
• Kalemlerinizi karıştırmamak. Kalemlerinizi karıştırmak, renkler içinde yumuşak geçişler yaratmaya ve daha realist bir manzara yaratmaya destek olabilir.
• Fazlaca fazla tafsilat çizmek. Her ufak ayrıntıyı çizmeye çalışmaktansa birkaç kuvvetli biçim ve tafsilat yaratmaya odaklanmak daha iyidir.
• Silgileri doğru kullanmamak. Silgiler, çiziminize vurgular kurmak ve derinlik katmak için mükemmel bir çalgı olabilir.

Bu yaygın hatalardan kaçınarak kalem çizim becerilerinizi geliştirebilir ve daha güzel çizimler ortaya çıkarabilirsiniz.

Kalem Çizimleri İçin İlham Nereden Bulunur

Kalem çizimleri için esin bulmanın birçok yolu vardır. İşte birkaç tavsiye:

* Öteki sanatçıların çalışmalarına bakın. Bu, yeni teknikler öğrenmenin ve çizime değişik yaklaşımları görmenin mükemmel bir yolu olabilir.
* Müzeleri ve galerileri ziyaret edin. Sanatı bizzat görmek, kendi yaratıcılığınızı harekete geçirmenin kuvvetli bir yolu olabilir.
* Çizim hakkındaki kitaplar ve makaleler okuyunuz. Mevzuyla alakalı oldukça sayıda data mevcuttur ve temel tekniklerden daha ileri seviye kavramlara kadar her şeyi kapsayan kitaplar ve makaleler bulabilirsiniz.
* Bir çizim dersine katılın. Bu, ustalaşmış bir sanatçıdan öğrenmenin ve çalışmanız hakkındaki geri bildirim almanın mükemmel bir yoludur.
* Çevrimiçi bir çizim topluluğuna katılın. Öteki sanatçılarla irtibat kurabileceğiniz ve çalışmalarınızı paylaşabileceğiniz birçok çevrimiçi forum ve toplum vardır.
* Değişik malzemeler ve teknikler kontrol edin. Yeni şeyler denemekten ve sizin için neyin işe yaradığını görmekten korkmayın.

En mühim şey, sizi neyin ilhamlandırdığını ve çizmenizi elde eden şeyi bulmaktır. İlham aldığınızda, güzel ve anlamlı işler yaratma olasılığınız daha yüksektir.

IX. Kalem Çizim Becerilerinizi Iyi mi Geliştirebilirsiniz

Kalem çizim becerilerinizi geliştirmek için yapabileceğiniz birkaç şey var.

• Tertipli olarak ergonomik yapın. Ne kadar oldukça çizerseniz o denli iyi olmuş olursunuz.
• Öteki sanatçıların çalışmalarını inceleyin. Kullandıkları tekniklere ve değişik efektler yaratma biçimlerine dikkat edin.
• Değişik malzemeler ve teknikler kontrol edin. Yeni şeyler denemekten ve sizin için neyin işe yaradığını görmekten korkmayın.
• Öteki sanatçılardan geri bildirim alın. Çalışmanız hakkında görüşlerini ve onu geliştirmek için neler yapabileceğinizi mesele.
• Sabırlı olun. İyi çizim becerileri geliştirmek süre alır. Derhal netice görmezseniz cesaretiniz kırılmasın. Bir tek ergonomik oluşturmaya devam edin ve nihayetinde gelişeceksiniz.

Kalem çizim becerilerinizi geliştirmek için birtakım hususi ipuçları:

• Muhtelif kalemler kullanın. Değişik kalemlerin değişik sertlikleri ve uç kalınlıkları vardır, bu da değişik etkisinde bırakır yaratabilir. Sizin için en iyi kararı veren kalemi bulmak için değişik kalemlerle denemeler yapın.
• Bayağı şekillerle başlayın. Çizim yapmayı ilk öğrendiğinizde, daireler, kareler ve üçgenler şeklinde bayağı şekillerle adım atmak faydalıdır. Bu temel şekillerde ustalaştıktan sonrasında, daha kompleks nesnelere geçebilirsiniz.
• Hafifçe baskı kullanın. İlk başladığınızda, hataları kolayca silebilmeniz için hafifçe baskı kullanmak önemlidir. Çizim becerilerinize daha çok güvendikçe, daha çok baskı kullanmaya başlayabilirsiniz.
• Katmanlarınızı oluşturun. Bir çizimi gölgelendirirken, katmanlarınızı kademeli olarak oluşturmanız en iyisidir. Hafifçe bir gölgelendirme katmanıyla başlayın ve arkasından gerektiği kadar tabaka ilave edin. Bu, pürüzsüz, realist bir gölgelendirme efekti oluşturmanıza destek olacaktır.
• Bir karıştırma kütüğü yahut tortillon kullanın. Bir karıştırma kütüğü yahut tortillon, kalem darbelerini karıştırmak ve pürüzsüz, eşit gölgelendirme kurmak için kullanılabilen bir araçtır.

Ergonomik yaptıkça kalem çizim becerilerinizi geliştirebilir, güzel ve realist çizimler yaratabilirsiniz.

S: Grafit ve kömür kalemler arasındaki ayrım nelerdir?

A: Grafit kalemler kurşun bir bileşikten yapılırken, kömür kalemler yanmış ağaçtan yapılır. Grafit kalemler kömür kalemlerden daha pürüzsüz, daha muntazam bir çizgi üretir ve bu da daha trajik bir tesir yaratabilir.

S: Kalem çizimi için en iyi kağıt türü hangisidir?

A: Kalem çizimi için en iyi kağıt türü, istenen etkiye bağlıdır. Pürüzsüz, cilalı bir yüzey için pürüzsüz, ağır bir kağıt en iyisidir. Daha dokulu bir manzara için dokulu yahut sulu boya kağıdı iyi bir seçenektir.

S: Kalemlerle realist bir çizim iyi mi yapılır?

A: Kalemlerle realist çizimler kurmak için birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

1. Derinlik ve biçim yaratmak için gölgelendirme katmanları kurmak.
2. Doku ve teferruat kurmak için tarama ve çapraz tarama kullanması.
3. Pürüzsüz, kusursuz bir bitiş yaratmak için fırça darbelerinizin kenarlarını harmanlayın.

Bu teknikleri uygulayın ve beğendiğiniz bir yoldam bulana kadar değişik medya ve malzemelerle deneyler yapın.

Kalem çizimleri duyguyu iletmenin kuvvetli bir yoludur. Dönemin bir anını, bir duyguyu yahut bir düşünceyi birkaç grafit darbesiyle soruşturma kabiliyeti inanılmaz derecede etkisinde bırakan olabilir. Bu yazıda, sanatçıların duyguyu iletmek için kalem çizimlerini kullandıkları değişik yolları inceleyeceğiz ve aynısını iyi mi yapabileceğinize dair ipuçları vereceğiz.

Kalem çizimleri, oldukça muhtelif duygular yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir araçtır. Grafitin yumuşak, sönük tonları sakinlik ve sükünet hissi yaratmak için kullanılabilirken, keskin, zıt çizgiler aciliyet yahut coşku hissi yaratmak için kullanılabilir.

Kalem çizimleriyle duyguyu iletme kabiliyeti büyük seviyede sanatçının becerisine ve tekniğine bağlıdır. Sadece çizimlerinizle duyguyu iletme kabiliyetinizi geliştirmenize destek olabilecek birkaç genel ipucu vardır.

II. Kalem Çizimi

Kalem çiziminin zamanı 16. yüzyıla kadar uzanır. En eski kalemler grafit ve kil karışımından yapılırdı ve hem yazmak bununla beraber çizim yapmak için kullanılırdı. 18. yüzyılda kalemler, tahtayla kaplı bir kurşun çekirdekle yapılırdı. Bu onları daha dayanıklı ve kullanması daha rahat hale getirdi ve kalem çiziminin popülaritesinde bir artışa yol açtı.

19. yüzyılda kalemler seri olarak üretildi ve daha geniş bir sanatçı yelpazesine sunuldu. Bu, kalem çiziminde yeni bir döneme yol açtı ve en meşhur kalem çizimlerinden bazıları bu zamanda yaratıldı.

III. Değişik Kalem Türleri

Piyasada oldukça muhtelif kalemler mevcuttur ve her kalem türünün kendine has özellikleri vardır. Kalem seçerken dikkate katılması ihtiyaç duyulan en mühim unsur, ucunun sertliğidir.

Daha sert uçlar daha aleni çizgiler üretirken, daha yumuşak uçlar daha koyu çizgiler üretir. Uç şiddeti çoğu zaman bir rakam ile belirtilir ve daha yüksek sayılar daha sert uçlara tekabül eder.

Genel çizim amaçları için, HB kalem her açıdan iyi bir seçimdir. Bu kalem, bir çok çizim uygulaması için müsait olan orta koyulukta bir çizgi üretir. Daha detaylı emek harcamalar için, 2B yahut 3B kalem şeklinde daha yumuşak bir uç kullanmak isteyebilirsiniz.

IV. Kalem Çizim Teknikleri

Kalem çizimleri kurmak için kullanılabilecek muhtelif teknikler vardır. En temel teknik, kalemin ucuyla basitçe çizmektir. Sadece, daha ilgi çekici ve etkisinde bırakan çizimler kurmak için kullanılabilecek başka teknikler de vardır.

Popüler bir teknik, daha geniş, daha yumuşak bir çizgi kurmak için kalemin kenarını kullanmaktır. Bu teknik gölgelendirme ve gölgeler kurmak için kullanılabilir ve ek olarak doku kurmak için de kullanılabilir.

Başka bir teknik de vurgular ve kontrast yaratmak için silgiyi kullanmaktır. Çizimden birazcık grafit silerek derinlik ve ebat hissi yaratabilirsiniz.

V. Kalemlerle Çizim İçin İpuçları

Kalemle çizim yaparken işinize yarayacak birkaç ipucu:

• Hafifçe bir kalem darbesiyle başlayın ve gerekseme duydukça çizginin koyuluğunu kademeli olarak artırın.
• Muhtelif efektler yaratmak için değişik kalem türleri kullanın.
• Sizin için en iyi olanı bulmak için değişik teknikleri kontrol edin.
• Hata yapmaktan korkmayın. Yanlışlar ilgi çekici efektlere dönüştürülebilir.
• İyi eğlenceler!

VI. Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar

Kalemle çizim yaparken kaçınmanız ihtiyaç duyulan birkaç yaygın hata şunlardır:

• Kaleme oldukça sert bastırmak. Bu, bulanık, gayri muntazam bir çizgi oluşturabilir.
• Fazlaca fazla grafit kullanmak. Bu, çizimin karanlık ve kompleks görünmesine niçin olabilir.
• Yeterince silmemek. Bu, çizimin dağınık ve eksik görünmesine niçin olabilir.

Hususiyet	Yanıt
Grafit çizimi	Grafit çizimi, grafit kalemler kullanarak fotoğraf kurmayı elde eden bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif efektler kurmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
Kalem çizimi	Kalem çizimi, resimler kurmak için kalemlerin kullanıldığı bir çizim türüdür. Realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif efektler kurmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır.
Duygu	Duygu, yüz ifadeleri, gövde dili ve ses tonlaması şeklinde muhtelif yollarla anlatım edilebilen kompleks bir ruhsal durumdur.
İfade	İfade, bir duygunun dışsal tezahürüdür. Yüz ifadeleri, gövde dili ve ses tonlaması kanalıyla iletilebilir.
İletmek	İletmek, bir şeyi iletmek yahut bilinir kılmaktır. Sanat bağlamında, bir sanat eserinin seyirciye muayyen bir duyguyu yahut mesajı iletme kabiliyetini anlatım edebilir.



II. Kalem Çizimi

Kalem çizimi, yüzyıllardır oldukça muhtelif sanat eserleri yaratmak için kullanılan oldukça yönlü bir sanat biçimidir. Malum en eski kalem çizimleri 16. yüzyıla kadar uzanıyor ve grafit çubukları kullanılarak yapılıyordu. Bu erken çizimler çoğu zaman taslak çizmek ve resimler için ön emek harcamalar yapmak için kullanılıyordu. 18. yüzyılda, grafit çubuklardan daha yumuşak ve kullanması daha rahat olan kurşun kalemler geliştirildi. Bu, kalem çiziminde bir patlamaya yol açtı ve kalemler birçok sanatçı için tercih edilen ortam halini aldı. 19. yüzyılda, kalemlerle çizim yapmayı daha da kolaylaştıran mekanik kalemler buluş edildi. Bugün, kalemler hala en popüler çizim araçlarından biridir ve her kabiliyet düzeyindeki sanatçı tarafınca kullanılmaktadır.

III. Değişik Kalem Türleri

Piyasada birçok değişik kalem türü mevcuttur ve her birinin kendine has özellikleri vardır. Seçeceğiniz kalem türü, üstünde çalıştığınız projeye ve elde etmeye çalıştığınız istenen etkiye bağlı olacaktır.

En yaygın kalem türlerinden bazıları şunlardır:

• Sert kalemler (H): Sert kalemler yüksek kurşun içeriğine haizdir ve hafifçe, ince çizgiler üretir. Taslak çizmek ve teferruat çizmek için idealdir.
• Orta kalemler (HB): Orta kalemler dengeli bir kurşun içeriğine haizdir ve orta ağırlıkta çizgiler üretir. Genel çizim için iyi bir genel seçimdir.
• Yumuşak kalemler (B): Yumuşak kalemler düşük kurşun içeriğine haizdir ve koyu, kalınca çizgiler üretir. Gölgelendirme ve trajik efektler yaratmak için idealdir.

Kalemler, uçlarının sertliğine ayrıca şekillerine bakılırsa de sınıflandırılabilir. En yaygın şekiller yuvarlak, altıgen ve üçgendir. Yuvarlak kalemler en oldukça yönlü olanlardır, altıgen ve üçgen kalemler ise daha çok tutuş sağlar ve yuvarlanma olasılıkları daha düşüktür.

Kalem seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:

• Kurşunun şiddeti
• Kalemin şekli
• Çizimin amacı

Bu faktörleri göz önünde bulundurarak projeniz için en iyi kalemi seçebilir, güzel ve etkisinde bırakan çizimler ortaya çıkarabilirsiniz.



IV. Kalem Çizim Teknikleri

Kalem çizimleri kurmak için kullanılabilecek muhtelif değişik teknikler vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Çizgi çizimi: Bu teknik, mevzunun temel şekillerini ve formlarını kurmak için çizgilerin kullanılmasını ihtiva eder.
• Gölgelendirme: Bu teknik, çizimde derinlik ve ebat kurmak için değişik gölgelendirme değerlerinin kullanılmasını ihtiva eder.
• Çapraz çizgiler: Bu teknik, muhtelif dokular ve efektler yaratmak için kesişen çizgilerin kullanılmasını ihtiva eder.
• Noktalama: Bu teknik, doku yahut tafsilat hissi yaratmak için ufak noktalar kullanmayı ihtiva eder.
• Karıştırma: Bu teknik, çizgilerin kenarlarını yumuşatmak ve değişik gölgelendirme değerleri içinde daha yumuşak bir geçiş kurmak için bir karıştırma aracı kullanmayı ihtiva eder.

Kullanacağınız muayyen teknikler çiziminizin mevzusuna ve istenen etkiye bağlı olacaktır. Sadece değişik teknikler deneyerek oldukça muhtelif anlatım edici ve görsel olarak cazibeli kalem çizimleri yaratabilirsiniz.



V. Kalemlerle Çizim İçin İpuçları

Kalemle çizim yaparken dikkat etmeniz ihtiyaç duyulan birkaç ipucu:

• Hafifçe bir kalem darbesiyle başlayın ve ilerledikçe çizgilerin yoğunluğunu kademeli olarak artırın.
• Değişik efektler yaratmak için değişik kalem türleri kullanın. Sözgelişi, sert bir kalem ince, narin bir çizgi üretirken, yumuşak bir kalem kalınca, kalınca bir çizgi üretir.
• Çizimlerinizde derinlik ve ebat yaratmak için değişik gölgelendirme tekniklerini kontrol edin.
• Hata yapmaktan korkmayın! Yanlışlar öğrenme döneminin bir parçasıdır.
• Eğlenin! Kalemle çizim yapmak kendinizi ve yaratıcılığınızı anlatım etmenin mükemmel bir yoludur.



VI. Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar

Kalemle çizim yaparken insanların icra ettiği birkaç yaygın hata vardır. Bu hatalardan kaçınmak daha realist ve etkisinde bırakan çizimler oluşturmanıza destek olabilir.

• Fazlaca fazla baskı icra etmek
• Kafi kontrast kullanılmıyor
• Bir yönde çizim
• Darbelerinizi harmanlamayın
• Yanlış kalem türü kullanmak

Bu ipuçlarını takip ederek bu yaygın hatalardan kaçınabilir ve daha başarı göstermiş kalem çizimleri ortaya çıkarabilirsiniz.

VII. Kalem Çizimleri İçin İlham Nereden Bulunur?

Kalem çizimleri için esin bulmanın birçok yolu vardır. İşte birkaç tavsiye:

• Öteki sanatçıların çalışmalarına bakın.
• Müzeleri ve galerileri ziyaret edin.
• Sanatla alakalı kitaplar ve makaleler okuyunuz.
• Film ve dizi izleyin.
• Müzik dinle.
• Doğada yürüyüşler yapın.
• Size esin veren insanlarla zaman geçirin.

Birazcık esin bulduğunuzda, kalem çizimleri için kendi fikirlerinizi geliştirmeye başlayabilirsiniz. Manzaralardan portrelere, natürmortlara kadar ilginizi çeken her şeyi çizebilirsiniz. En mühim şey tecrübe etmek ve eğlenmektir!

Kalem Çizimlerinizi Iyi mi Paylaşırsınız

Güzel bir kalem çizimi oluşturduğunuzda, bunu başkalarıyla paylaşmak isteyebilirsiniz. Bunu yapmanın birkaç değişik yolu vardır.

Çiziminizi paylaşmanın bir yolu onu yazdırıp çerçevelemektir. Bu, çalışmanızı sergilemenin ve gelecek yıllarda keyfini çıkarmanın mükemmel bir yoludur.

Çiziminizi paylaşmanın bir öteki yolu da onu çevrimiçi bir sanat galerisine yüklemektir. Kullanabileceğiniz birçok değişik çevrimiçi sanat galerisi vardır ve bunlar çalışmanızı satma, öteki sanatçılardan geri bildirim alma ve öteki sanat meraklılarıyla irtibat kurma şeklinde muhtelif özellikler sunar.

Çiziminizi paylaşmanın daha şahsi bir yolunu arıyorsanız, bunu e-posta yahut toplumsal medya vesilesiyle arkadaşlarınıza ve ailenize gönderebilirsiniz. Bu, sevdiklerinize neler yaptığınızı bildirmenin mükemmel bir yoludur ve ek olarak çalışmanız hakkındaki geri bildirim almanın da mükemmel bir yoludur.

Kalem çizimlerinizi iyi mi paylaşmayı seçerseniz seçin, çalışmanızla gurur duymalısınız. Kalem çizimi sıkıntılı bir ortamdır ve güzel çizimler yaratmak süre ve ergonomik gerektirir. Çalışmanızı başkalarıyla paylaştığınızda, yalnızca kabiliyetinizi sergilemekle kalmaz, bununla beraber başkalarına kendi sanatlarını yaratmaları için esin verirsiniz.
IX. Kalem Çizimi Öğrenmek İçin Kaynaklar

Kalemle çizim yapmayı öğrenmek için muhtelif kaynaklar mevcuttur. Bunlara kitaplar, çevrimiçi eğitimler ve dersler dahildir.

Kalem çizimiyle alakalı popüler kitaplardan bazıları şunlardır:

Ek olarak kalemle çizim yapmayı öğrenmek için bir takım çevrimiçi öğrenim de mevcuttur. Birtakım popüler internet sayfaları şunlardır:

En son, kalemle çizim yapmayı öğrenmek için bir takım ders mevcuttur. Birtakım popüler dersler şunlardır:

S: Grafiti çizimi ile kurşun kalem çizimi arasındaki ayrım nelerdir?

A: Grafit çizimi, grafiti ortam olarak kullanan bir kalem çizimi türüdür. Kalem çizimi, grafit, renkli kalemler ve kömür dahil olmak suretiyle her türlü kalemle meydana getirilen çizimleri de anlatım edebilir.

S: Kalemlerin değişik çeşitleri nedir?

A: Her biri kendine has özelliklere haiz birçok değişik kalem türü vardır. En yaygın kalem türlerinden bazıları şunlardır:

• Sert kalemler: Sert kalemler yüksek kurşun içeriğine haizdir ve hafifçe, narin çizgiler üretir.
• Orta boy kalemler: Orta boy kalemler orta kalınlıkta kurşun ihtiva eder ve orta kalınlıkta çizgiler üretir.
• Yumuşak kalemler: Yumuşak kalemler düşük kurşun içeriğine haizdir ve koyu, kalınca çizgiler üretir.

S: Kalemle çizim yapmanın değişik teknikleri nedir?

Kalemle çizim yapmanın birçok değişik tekniği vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

• Gölgelendirme: Gölgelendirme, kaleme değişik miktarlarda tazyik uygulanarak aleni renkten koyu renge doğru kademeli bir geçiş oluşturma işlemidir.
• Çapraz çizgiler: Çapraz çizgiler, değişik yönlerde paralel çizgiler çizerek dokulu bir tesir yaratma işlemidir.
• Noktalama: Noktalama, ufak noktalar çizerek dokulu bir tesir yaratma işlemidir.



Kalem çizimi, realist portrelerden soyut manzaralara kadar oldukça muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir araçtır. Bu yazıda, kalem çiziminin sınırlarını zorlamak ve benzersiz ve etkisinde bırakan sanat eserleri yaratmak için birtakım teknikleri inceleyeceğiz.

Kalem Çizimi

Kalemler yüzyıllardır çizim yapmak için kullanılmıştır. En eski kalemler, hemen sonra bir yazma aracı kurmak için ipe yahut öteki malzemelere sarılan grafit çubuklarından yapılmıştır. 18. yüzyılda, kalemler ilk kere seri üretildi ve hızla sanatçılar ve illüstratörler için popüler bir çalgı haline geldiler.

Değişik Kalem Türleri

Her biri kendine has özelliklere haiz birçok değişik kalem türü mevcuttur. En yaygın kalem türü, grafit ve kil karışımından meydana getirilen grafit kalemdir. Grafit kalemler, yumuşaktan serte kadar muhtelif derecelerde gelir. Daha yumuşak kalemler daha koyu çizgiler oluştururken, daha sert kalemler daha aleni çizgiler oluşturur.

Öteki kalem türleri içinde kömür kalemleri, renkli kalemler ve pastel kalemler bulunur. Kömür kalemleri yanmış odundan yapılır ve koyu, trajik bir tesir yaratırlar. Renkli kalemler balmumu yahut yağ bazlı pigmentlerden yapılır ve oldukça muhtelif renklerde gelirler. Pastel kalemler yumuşak, pudramsı pigmentlerden yapılır ve narin, uhrevi bir tesir yaratırlar.

Projeniz için Doğru Kalemi Kura çekmek

Projeniz için seçeceğiniz kalem türü, istenen etkiye bağlı olacaktır. Sözgelişi, detaylı bir çizim yapıyorsanız, ince çizgiler kurmak için sert bir kalem kullanmak isteyeceksiniz. Daha etkisinde bırakan bir çizim yapıyorsanız, daha kalınca çizgiler kurmak için daha yumuşak bir kalem kullanmak isteyebilirsiniz.

Kalem Çizim Teknikleri

Kalem çizimleri kurmak için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın tekniklerden bazıları şunlardır:

• Çizgi çizimi
• Gölgelendirme
• Çapraz çizgi
• Benekleme
• Kuru fırçalama

Değişik teknikleri deneyerek kalem çizimlerinizde oldukça muhtelif efektler yaratabilirsiniz.

Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar

Kalemle çizim yapmayı öğrenirken, birtakım yaygın hatalardan kaçınmak önemlidir. Bu yanlışlar şunları içerebilir:

• Fazlaca sert bastırmak
• Fazlaca fazla kalem katmanı kullanmak
• Darbelerinizi harmanlamayın
• Hatalarını silmiyorsun

Bu hatalardan kaçınarak daha cilalı ve ustalaşmış görünümlü kalem çizimleri ortaya çıkarabilirsiniz.

Kalem Çizim Becerilerinizi Iyi mi Geliştirebilirsiniz

Kalem çizim becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu vardır. En iyi yollardan bazıları şunlardır:

• Tertipli olarak ergonomik yapın
• Öteki sanatçıların çalışmalarını inceleyin
• Derslere yahut atölyelere katılın
• Çizim hakkındaki kitap ve makaleler okuyunuz

Ergonomik yaparak kalem çizim becerilerinizi geliştirebilir, güzel ve etkisinde bırakan sanat eserleri yaratabilirsiniz.

Kalem Çizimlerinizi Paylaşma ve Satma

Gurur duyduğunuz birkaç kurşun kalem çizimi oluşturduğunuzda, bu tarz şeyleri başkalarıyla paylaşmak isteyebilirsiniz. Çizimlerinizi paylaşmanın birçok yolu vardır, bunlar içinde şunlar yer alır:

• Bu tarz şeyleri çevrimiçi olarak yayınlamak
• Bu tarz şeyleri yazdırın ve evinizde yahut ofisinizde sergileyin
• Bu tarz şeyleri sanat yarışmalarına göndermek
• Bu tarz şeyleri çevrimiçi yahut galerilerde satmak

Çizimlerinizi paylaşmak öteki sanatçılarla irtibat kurmanın mükemmel bir yoludur

Hususiyet	Tarif
Grafit	Karbondan meydana getirilen bir kalem ucu çeşidi.
Kalem çizimi	Grafit kalemlerle meydana getirilen bir çizim aracı.
Teknikler	Grafit kalemlerle çizim yapmanın değişik yolları.
Sınırlar	Grafit kalemlerle neler başarılabileceğinin sınırları.
Bulgu	Grafit kalemlerle olası olanın sınırlarını zorlamak için değişik teknikler ve stiller tecrübe etme eylemi.

II. Kalem Çizimi

Kalem çizimi, yüzyıllardır oldukça muhtelif sanat eserleri yaratmak için kullanılan oldukça yönlü bir sanat biçimidir.

Malum en eski kalemler, yumuşak, siyah bir mineral olan grafit çubuklarından yapılmıştır. Bu kalemler 16. asır kadar erken bir tarihte kullanılmıştı, sadece oldukça etken değillerdi.

17. yüzyılda grafit ve kil karışımı kullanan yeni bir kalem türü geliştirildi. Bu yeni kalem, önceki kalemlerden daha sert ve dayanıklıydı ve daha ayrıntılı çizimler yapmayı olası kılıyordu.

18. yüzyılda kalemler, Leonardo da Vinci ve Michelangelo şeklinde sanatçılar tarafınca kullanılmaya başlandıkça daha da popüler hale geldi.

19. yüzyılda kalemler ilk kere seri olarak üretildi ve daha geniş bir kesime ulaştı. Bu, kalem çiziminde bir patlamaya yol açtı ve hayattaki en popüler sanat biçimlerinden biri halini aldı.

Günümüzde kalemler hala çizim için en popüler araçlardan biridir. Müsait fiyatlıdırlar, kullanması kolaydır ve oldukça muhtelif efektler yaratabilirler.

III. Değişik Kalem Türleri

Piyasada birçok değişik kalem türü mevcuttur ve her birinin kendine has özellikleri vardır. Seçeceğiniz kalem türü, üstünde çalıştığınız projeye ve şahsi tercihlerinize bağlı olacaktır.

En yaygın kalem türlerinden bazıları şunlardır:

• Sert kalemler: Sert kalemler düşük kurşun içeriğine haizdir ve hafifçe, narin çizgiler üretir. Hafifçe detaylar çizmek ve çizmek için idealdir.
• Orta kalemler: Orta kalemler orta kurşun içeriğine haizdir ve orta koyu çizgiler üretir. Genel çizim ve taslak için iyi bir oldukça yönlü kalemdir.
• Yumuşak kalemler: Yumuşak kalemler yüksek kurşun içeriğine haizdir ve koyu, kalınca çizgiler üretir. Gölgelendirme ve trajik efektler yaratmak için idealdir.

Sizin için en iyi kararı verenleri bulmak için değişik kalem türlerini tecrübe etmek önemlidir. Ek olarak çiziminizin değişik bölümleri için değişik kalemler kullanmayı da düşünebilirsiniz. Sözgelişi, ana hatlar için sert bir kalem ve gölgelendirme için yumuşak bir kalem kullanabilirsiniz.



IV. Projeniz için Doğru Kalemi Kura çekmek

Projeniz için kalem seçerken dikkat etmeniz ihtiyaç duyulan birkaç unsur vardır.

• Kullanacağınız kağıt türü
• Ulaşmak dilediğiniz tafsilat düzeyi
• Kurşunun şiddeti yahut yumuşaklığı

Kullanacağınız kağıt türü önemlidir bu sebeple kalem ucunun kağıtla etkileşimini etkileyecektir. Pürüzsüz bir kağıt kullanıyorsanız, lekelenmeyi önlemek için daha sert bir kurşun kaleme ihtiyacınız olacaktır. Dokulu bir kağıt kullanıyorsanız, daha etkisinde bırakan bir çizim kurmak için daha yumuşak bir kurşun kalem kullanabilirsiniz.

Ulaşmak dilediğiniz tafsilat düzeyi, kalem seçiminizi de etkileyecektir. Bir tek taslak yapıyorsanız, daha bulanık bir tesir yaratacak daha yumuşak bir kurşun kalem kullanabilirsiniz. Detaylı bir portre çiziyorsanız, daha emin bir çizgi yaratacak daha sert bir kurşun kaleme ihtiyacınız olacaktır.

En son, ucun şiddeti yahut yumuşaklığı da dikkate katılması ihtiyaç duyulan bir öteki mühim faktördür. Sert uçlu kalemler ince, aleni bir çizgi üretirken, yumuşak uçlu kalemler kalınca, koyu bir çizgi üretir. Seçtiğiniz ucun şiddeti, elde etmeye çalıştığınız istenen etkiye bağlı olacaktır.

Projeniz için kalem seçerken göz önünde bulundurmanız ihtiyaç duyulan değişik faktörleri anlatan bir tablo alttadır:

Unsur	Kağıt Türü	Tafsilat Düzeyi	Kurşunun Şiddeti
Düz	Zor	Çizim	Yumuşak
Dokulu	Yumuşak	Detaylı	Zor

Yukarıda sıralanan faktörleri göz önünde bulundurarak projeniz için doğru kalemi seçebilir ve güzel kalem çizimleri ortaya çıkarabilirsiniz.

V. Kalem Çizim Teknikleri

Benzersiz ve etkisinde bırakan sanat eserleri yaratmak için kullanabileceğiniz birçok değişik kalem çizim tekniği vardır. İşte en popüler tekniklerden birkaçı:

• Doğrusal tarama: Bu en temel kalem çizim tekniğidir ve gölgeler ve vurgular kurmak için değişik kalınlık ve koyulukta çizgiler kurmayı ihtiva eder.
• Çapraz tarama: Bu teknik doğrusal taramaya benzer, sadece daha dokulu bir tesir yaratmak için birbirini kesen çizgiler kurmayı ihtiva eder.
• Noktalama: Bu teknik, ton tesiri yaratmak için ufak grafit noktaları kurmayı ihtiva eder.
• Harmanlama: Bu teknik, çizgilerinizin kenarlarını yumuşatmak ve değişik grafit değerleri içinde yumuşak bir geçiş kurmak için bir harmanlama kütüğü yahut tortillon kullanmayı ihtiva eder.
• Karalama: Bu teknik, çiziminizin üstüne ufak bir kağıt parçası sürterek dokulu bir tesir yaratmayı ihtiva eder.
• Kuru Fırçalama: Bu teknik, çiziminizin üstüne kuru bir fırça sürerek dokulu bir tesir yaratmayı ihtiva eder.

Bunlar kullanabileceğiniz birçok değişik kalem çizim tekniğinden yalnız birkaçı. En oldukça beğendiğiniz ve çizim karakterinize en müsait olanları bulmak için değişik teknikler kontrol edin.



VI. Kaçınılması Ihtiyaç duyulan Yaygın Yanlışlar

Kalem çizimine erişince, yeni başlayanların çoğunlukla icra ettiği birkaç yaygın hata vardır. Bu hatalardan kaçınarak çizim becerilerinizi geliştirebilir ve daha başarı göstermiş sanat eserleri yaratabilirsiniz.

Grafitle çizim yaparken kaçınmanız ihtiyaç duyulan altı yaygın hata şunlardır:

1. Fazlaca fazla baskı icra etmek

2. Kaleme oldukça sert bastırmak kağıdın yırtılmasına ve grafitin lekelenmesine niçin olabilir. Bunun yerine, hafifçe bir dokunuş kullanın ve gölgelendirmenizi kademeli olarak oluşturun.

3. Fazlaca azca tazyik kullanmak

4. Kafi tazyik uygulamazsanız, çizgileriniz nefes olur ve çiziminiz derinlikten mahrum kalır. Sizin için en iyi kararı veren basıncı bulmak için değişik tazyik seviyelerini kontrol edin.

5. Bir yönde çizim

6. Gölgelendirme yaparken, vuruşlarınızın yönünü değişiklik yapmak önemlidir. Bu, daha realist ve dokulu bir tesir yaratmanıza destek olacaktır.

7. Silgi kullanmamak

8. Silgi, kalem çizimi için vazgeçilmez bir araçtır. Hataları düzeltmek, gölgeli alanları aydınlatmak ve vurgular kurmak için kullanılabilir.

Bu yaygın hatalardan kaçınarak kalem çizim becerilerinizi geliştirebilir ve daha başarı göstermiş sanat eserleri ortaya çıkarabilirsiniz.

VII. Kalem Çizim Becerilerinizi Iyi mi Geliştirebilirsiniz?

Kalem çizim becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu vardır. İşte birkaç ipucu:

• Tertipli olarak ergonomik yapın. Ne kadar oldukça çizerseniz o denli iyi olmuş olursunuz.
• Öteki sanatçıların çalışmalarını inceleyin. Tekniklerine ve stillerine dikkat edin.
• Değişik malzemeler ve teknikler kontrol edin. Yeni şeyler denemekten korkmayın.
• Bir çizim dersi yahut atölyesine katılın. Bu, deneyimli sanatçılardan yeni beceriler ve teknikler öğrenmenin mükemmel bir yolu olabilir.
• Öteki sanatçılardan çalışmanız hakkındaki geri bildirim alın. Bu, geliştirmeniz ihtiyaç duyulan alanları belirlemenize destek olabilir.

Ergonomik yaparak kalem çizim becerilerinizi üst seviyeye çıkarabilirsiniz. Bir tek eğlenmeyi ve sürecin tadını çıkarmayı ihmal etmeyin!

Kalem Çizimlerinizi Paylaşma ve Satma

Gurur duyduğunuz birkaç kalem çizimi oluşturduğunuzda, bu tarz şeyleri başkalarıyla paylaşmak yahut hatta satmak isteyebilirsiniz. Kalem çizimlerinizi paylaşmak ve satmak için birkaç ipucu:

• Çizimlerinizi bir çevrimiçi portföy sitesine yükleyin. Birçok değişik çevrimiçi portföy sitesi mevcuttur, bu nedenle inceleme yapmak ve sizin için doğru olanı bulmak için birazcık süre ayırın.
• Çizimlerinizi toplumsal medyada paylaşın. Toplumsal medya, öteki sanatçılar ve potansiyel alıcılarla irtibat kurmanın mükemmel bir yoludur.
• Çizimlerinizi yarışmalara gönderin. Yarışmalar, çalışmalarınızın daha geniş bir kitle tarafınca görülmesini ve ödüller kazanmanızı sağlamanın mükemmel bir yoludur.
• Çizimlerinizi çevrimiçi satın. Çizimlerinizi satabileceğiniz birçok değişik çevrimiçi pazar yeri vardır.
• Çizimlerinizi galerilerde sergileyin. Şayet fırsatınız var ise çizimlerinizi galerilerde sergileyebilirsiniz. Bu, daha geniş bir kesime ulaşmanın ve çalışmalarınızı satmanın mükemmel bir yoludur.

Bu ipuçlarını takip ederek, kalem çizimlerinizi paylaşma ve satma şansınızı artırabilirsiniz.

IX. Kalem Çizimi İçin Kaynaklar

Kalem çizimi hakkındaki daha çok data edinmek ve becerilerinizi geliştirmek için kullanabileceğiniz birtakım kaynaklar şunlardır:

• Beceri paylaşımı: Skillshare, deneyimli sanatçılar tarafınca verilen kalem çizimi üstüne muhtelif çevrimiçi kurslar sunmaktadır.
• Udemy:Udemy ek olarak deneyimli sanatçılar tarafınca verilen kalem çizimi üstüne muhtelif çevrimiçi kurslar da sunmaktadır.
• Coursera: Coursera, deneyimli sanatçılar tarafınca verilen kalem çizimi üstüne muhtelif çevrimiçi kurslar sunmaktadır.
• Khan Akademisi: Khan Academy, kalem çizimi hikayesinde muhtelif parasız çevrimiçi eğitimler sunuyor.
• YouTube:YouTube'da deneyimli sanatçılar tarafınca verilen kalem çizimi derslerinin yer almış olduğu oldukça sayıda parasız video bulunmaktadır.

Bu çevrimiçi kaynaklara ayrıca, yöresel kütüphanenizde yahut kitapçınızda kalem çizimiyle alakalı kitaplar, dergiler ve eğitimler de bulabilirsiniz.

S: Kalem çiziminin sınırlarını zorlamak için hangi teknikler kullanılabilir?

A: Kalem çiziminin sınırlarını zorlamak için kullanabileceğiniz birçok değişik teknik vardır. Birtakım popüler teknikler şunlardır:
* Değişik kalem ve kağıt türleri kullanmak
* Değişik çizim stilleri tecrübe etmek
* Çizimlerinize doku ve derinlik katmak
* Grafitle beraber renkli kalemler yahut öteki materyallerin kullanılması

S: Kalem çiziminin sınırlarını zorlarken kaçınılması ihtiyaç duyulan yaygın yanlışlar nedir?

A: Kalem çiziminin sınırlarını zorlarken kaçınılması ihtiyaç duyulan birtakım yaygın yanlışlar şunlardır:
* Kaleminize oldukça fazla baskı icra etmek
* Çizim oldukça koyu yahut oldukça aleni
* Kalemlerinizi muntazam bir halde karıştırmamak
* Çizimlerinizde kafi kontrast kullanmamak

S: Kalem çizim yeteneğimi iyi mi geliştirebilirim?

A: Kalem çizim becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu vardır. Birtakım ipuçları şunlardır:
* Tertipli olarak ergonomik yapın
* Değişik teknikler kontrol edin
* Öteki sanatçıların çalışmalarını inceleyin
* Kalifiye bir eğitmenden ders alın